טרנסגרסיבי, לא מכובד. חדשני. עם מוקדמות אלה ניתן היה לסכם את חייו של האמן הבריטי הזה, אחת הדמויות המשפיעות ביותר בתרבות הפופ האנגלו-סכסית של חמשת העשורים האחרונים.
אסור לנו ליפול בפשטות ולדבר רק על השפעה מוזיקלית, כי דיוויד בואי הוא זה ועוד הרבה דברים אחרים.
הערות ביוגרפיות על דיוויד בואי
בין הגאונים האמנותיים הגדולים שנתנה לנו המאה ה -XNUMX, בואי הוא הפחות סיווג בקטגוריה אחת. ברור שהוא עשה תקליטים וידוע בכך. אבל המוזיקה הייתה בשבילו בלבד אפיק לבניית דמויות שונות, לבטא כל מיני רגשות ולתת דרור לדמיונם ולשינויים שלהם.
נולד דיוויד רוברט ג'ונס בלונדון ב -8 בינואר 1947, באותו היום שבו אלביס פרסלי, אך כעבור 12 שנים. כשגיל 18 היה לי ברור שאני רוצה להיות כוכבת על, הוא אימץ את שם המשפחה בואי כדי להימנע מבלבול עם דייוי ג'ונס מלהקת Monkees.
עלייתו לתהילה התרחשה בשנת 1969. Oddity החלל זה הפך ללהיט הגדול הראשון שלו.
בשנת 1975 הוא נכנס ל שוק ארה"ב עם הנושא פרסום, אותו הלחין עם ג'ון לנון.
בין Oddity החלל y פרסום הופיע האלטר אגו שלו זיגי סטארדאסט, דמות בה השתמש כדי לקדם את הצד הפוליטי הלא נכון שלו.
ברמה המוזיקלית הקריירה שלו הייתה מימוש מתמיד של חדשנות וניסויים. קולו הבריטוני נע בצורה חלקה מגלאם רוק ובין "פופ מסחרי יותר" לסול או תופים ובס.
ההפקה המוזיקלית שלו הייתה נרחבת מאוד: 140 מיליון תקליטים נמכרו ברחבי העולם, 9 שיאי פלטינה, 11 זהב ו -8 כסף בבריטניה; 7 תקליטי זהב ו -5 תקליטי פלטינה בארצות הברית.
על פי מגזין הרולינג סטון, בין 100 אמני הרוק הגדולים בכל הזמנים, בואי מדורג במקום ה -39, כמו גם את מקום 23 ברשימה עם הזמרים הטובים ביותר.
במהלך שנות העשרה שלו, הוא הקים החברה למניעת אכזריות לגברים עם שיער ארוך, להגיע להתראיין ב- BBC כדי לדבר על העבודה שהקבוצה הזו ניסתה לקדם.
בשנת 2003, כדי לסיים את חיזוק ההילה של חוסר ההתאמה, סירב להתמנות כאביר למלכת אנגליה
עבירה כאסטרטגיה שיווקית
ללא קשר לביסקסואליות המוצהרת שלו, האמת היא שדיוויד בואי היה אחת הדמויות הראשונות להשתמש בגלוי בשערורייה כאסטרטגיה שיווקית. לא הייתה צניעות או טאבו בשום מובן.
בכל פעם שהייתה לו ההזדמנות או שמישהו שאל אותו בראיון, הוא דיבר בגלוי על שלו מפגשים עם גברים במהלך ימי הלימודים.
כמה מביוגרפים שלו טוענים שאולי התעניין האמן בעולם ההומוסקסואלי, אפילו מתוך סקרנות ונכונות להתנסות. עם זאת, עמוק בפנים הכל הסתכם למסחור דמות שתמיד הייתה על שפתיהם של אנשים רבים. הוא עדיין היה דמות שנוצרה, מוצר שצריך לטפח אותו.
דיסקוגרפיה
הקריירה הפורה של דיוויד בואי עזבה 28 אלבומי אולפן, תשע הקלטות חיות, 46 דיסקי אוסף (עד כה), 6 EPs, 110 סינגלים משוחררים ו -3 פסקולים.
אלבומי אולפן
דיוויד בוא (1967). למרות שזו לא הייתה היצירה הראשונה שהוציא האמן, היא סימנה את הופעת הבכורה הרשמית שלו בשם הבמה שלו. שיא אנקדוטלי, ללא כל משמעות
שטח מגעיל (1969). אלבום זה הוא ההקדמה לכל מה שתהיה הקריירה המוזיקלית של הזמר. ערבוב של הרבה דברים (פולק, בלדות, רוק מתקדם) ללא משמעות קוהרנטית. הסינגל ההומנימי שימש את ה- BBC לשידור הגעתו של האדם לירח.
הגברים שמכרו את העולם (1970). היסטוריונים רבים של מוסיקה מחזיקים בכך שטח מגעיל שים את דיוויד בואי על המפה, יצירה זו מייצגת רשמית ההתחלה של בית הדפוס המוזיקלי שלו.
האנקי דורי (1971). כמו ביצירתו הקודמת, בואי לקח את זה, אלבומו הרביעי, לשטח גלאם רוק. הוקם גם כמלחין, כתב כמעט את כל השירים.
עלייתם ונפילתם של זיגי סטארדוסט והעכבישים ממאדים (1972). עבור רבים, עבודת הקונספט הטובה ביותר של בואי ואלבום ההפניה של גלאם רוק. זיגי אבק כוכב היא חייזר דו מיני, אלטר אגו של הזמר עצמו, שסיפורו מסופר בין שירי האלבום.
אלאדין שפוי (1973). דיוויד בואי כבר היה כוכב על, כמו גם שנוי במחלוקת וחדשני, אז הציבור ציפה ממנו להרבה. אלבום זה עדיין מחזיק את מעריציו חלוקים סביב איכותו כיום.
הצמד Ups (1973). זה היה א אלבום קאבר, כולל שירים של פינק פלויד, The Who וברוס ספרינגסטין, בין היתר.
כלבי יהלומים (1974). כמעט כל השירים שהלחין בואי עצמו, החל ברומן 1984, שנכתב על ידי ג'ורג 'אורוול.
בין שנות ה -70 ל -80
אמריקאים צעירים (1975). גלאם רוק הונח בצד וההרפתקה לנפש מתחילה. כולל סינגל פרסום, נכתב והופק יד ביד עם ג'ון לנון, שתרם גם קולות גיבוי וגיטרה.
תחנה לתחנה (1976). על פי רבים נחשב לאחת היצירות הטובות ביותר שלו, ההפקה שלו עלתה במקביל לא התמכרות חזקה לקוקאיןלכן, כדברי הזמר עצמו, הוא לא ידע היטב מה הוא עושה.
נמוך (1977). זה היה הראשון מבין שלושת שיתופי הפעולה שלו עם בריאן אנו ידוע כ שלישיית ברלין. זה יסמן את המעבר לסינתיסייזרים.
גיבורים (1977). הסינגל שנותן את שמו ליצירה זו (מלא אופטימיות יוצאת דופן) הוא אחד הידועים בכל הקריירה שלו. הוא מספר את סיפור האהבה של זוג שחולק על ידי חומת ברלין.
לודגר (1979). פחות ניסיוני ויותר פופ, זה אחת העבודות הפחות מוערכות של הכוכב הלונדוני.
מסטרים מפחידים וסופר זחילות (1980). עבודה ניסיונית, שהתקבלה היטב על ידי המבקרים, כמו גם הצלחה מסחרית, דבר שלא קרה עם עבודותיו הקודמות של האמן.
בוא נרקוד (1983). האלבום הזה מייצג את דיוויד בואי יותר פופ, משום שזו יצירתו עם הכי הרבה עותקים שנמכרו.
במחצית השנייה של שנות ה -80, דיוויד בואי מפתח את המוזיקה שלו
הלילה (1984). הזכורים ביותר ביצירה זו היו שיתופי פעולה של טינה טרנר, כמו גם העטיפה של השיר רק אלוהים יודע מאת ביץ 'בויז.
לעולם אל תיתן לי לשחר (1987). יותר רוק ופחות פופ. למרות שהתברר שהאלבום הזה היה הצלחה מסחרית אדירה, המבקרים לוקחים אותו כחלק מהגרוע בקריירה שלו.
עניבה שחורה רעש לבן (1993). במשך זמן מה בואי ניסה את זה עם להקה בשם Tin Machine, ניסוי שלא יצא טוב במיוחד. אם נחזור לצד הכוכב שלו, חלק מהשירים מספרים את ההרפתקה שנישואיו לדוגמנית העל אימאן עבדולמאקיד ייצג עבור הזמר.
בחוץ (אלף תשע מאות תשעים וחמש). בחזרה לרוק מסחרי יותר, המשמעות הייתה גם פגישה חדשה עם בריאן אנו.
אדמה (1997). אחת העבודות עם סאונד תעשייתי יותר בתוך כל הדיסקוגרפיה של בואי.
האוס (1999). א דיסק חלק יותר בהשוואה ל אכילה, ברמת המכירות, הוא התנהג בדיסקרטיות. למרות שזה לא היה כישלון מסחרי, זה היה רחוק מהרמה הרגילה.
המאה ה -XNUMX מגיעה
עוֹבֵד אֵלִילִים (2002). העבודה הראשונה של המילניום החדש ייצגה עבור בואי את חזרתו לצמרת המצעד העולמי, כמו גם הכרה חדשה של מבקרים בינלאומיים.
מציאות (2003). עבודה מוסמכת (אפילו עם קונוטציות גנאי) כמסחרית.
היום שאחרי (2013). אחרי כמעט 10 שנים מבלי להוציא חומרים מקוריים, האלבום הזה הפתיע רבים, שהאמינו שבואי נסוג בשקט. מספר אחת בבריטניה ונחגג על ידי מבקרים.
כוכב שחור (2016). ה עבודת הסטודיו האחרונה של בואי הוא יגיע ביום השנה ה -69 שלו ויומיים לפני מותו.
חייו הסנטימנטליים והאישיים של דיוויד בואי
עם הגעת שנות ה -90, האישה המושכת אימאן נכנסת לחיי האמן. למרות שלא היו אלה נישואיו הראשונים, בואי זיהה כי אימאן הייתה אהבה ממבט ראשון עבורו, והוא היה איתה עד מותו, שהתרחש כעשרים שנה מאוחר יותר.
בשנה 2004, בעיותיו הבריאותיות מתחילות להחמיר. הוא ביטל את הסיור האחרון שלו, המתוכנן לאותה שנה, עקב ניתוח חירום.
דיוויד בואי, אדם שתמיד עשה מה שהוא "רצה"
מותו, כדברי קרוביו, היה הביטוי החי לכך. הוא מעולם לא פרסם כי הוא סובל מסרטן הכבד ולא הפסיק לעבוד.
Además דה מוזיקאי, מלחין ומפיק מוזיקליהוא גם היה שחקן ובזמנו הפנוי הקדיש זמן לצילום ולציור.
תרומתו להיסטוריה של המוזיקה והתרבות באופן כללי אינה ניתנת לכימות.
בואי היה אמן אמיתי, שנשא אתו את המהפכה לצמיתות. הוא רצה להתגרות ולאתגר את כל המוסכמות הקבועות. ממוזיקה, אבל גם ממגמות אופנה ומיניות. בנוסף להיותו הקול של דור שלם, שלו כישרון מולד ודמיון בלתי מוגבל הם התייחסות למחצית השנייה של המאה ה -10. הוא נפטר ב- 2016 בינואר XNUMX.
באחת הפעמים שנשאל על דרך הלחינה וההפקה שלו, על סוד הצלחתו, יעיר האמן:
"מה שאני עושה הוא פשוט מאוד, זה פשוט שהבחירות שלי שונות מאוד מאנשים אחרים".
מקורות תמונה: לוח מודעות / מוסיקאליה / מחוז האמנות / FreeGameTips.com