बांसुरी के लिए गाने

यह सबसे पुराना ज्ञात संगीत वाद्ययंत्र है. यह सबसे प्रसिद्ध और सबसे अधिक उपयोग किए जाने वाले में से एक है. निर्माण और व्याख्या में अपेक्षाकृत सरल, जिसने इसे समय के साथ वैध रहने की अनुमति दी है।

आजकल, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में प्रवेश करने के लिए, कुछ संरक्षकों और अन्य विशिष्ट स्थानों में, आपको यह जानना होगा कि कई की व्याख्या कैसे करें बांसुरी के लिए गाने.

इस उपकरण के परिवार के भीतर कई प्रकार के मॉडल और किस्में हैं। हालांकि सबसे प्रसिद्ध हैं रिकॉर्डर और अनुप्रस्थ बांसुरी. पहले को चेहरे के सामने लंबवत रखा गया है, जबकि दूसरे को किनारे पर रखा गया है।

बांसुरी को a . के रूप में सूचीबद्ध किया गया है वुडविंड इंस्ट्रूमेंटहालांकि इसके निर्माण के लिए कई तरह की सामग्रियों का उपयोग किया जाता है, जिनमें कुछ धातुएं जैसे चांदी और निकल शामिल हैं।

एक सीखा और सुसंस्कृत साधन

इसके प्रारंभिक विकास के दौरान इसका एक प्रमुख लोकप्रिय चरित्र था। परंतु मध्य युग से बांसुरी ने कक्ष संगीत के क्षेत्र में प्रवेश किया. इसका परिणाम यह हुआ कि, कुछ शताब्दियों के लिए, यह अनुपयोगी हो गया और फैशन से बाहर हो गया, कम से कम पश्चिम में।

यह घटना भी द्वारा वातानुकूलित थी minstrel संगीत के लिए सुनहरे दिनों का अंत। और जब प्रसिद्ध संगीतकार इसे पहले से ही पुनर्जागरण में वापस लाए, तो यह लगभग विशेष रूप से अकादमिक संगीत, राजशाही और अभिजात वर्ग के प्रभुत्व के तहत बस गया।

बांसुरी के लिए गीत: शास्त्रीय उदाहरण

तथाकथित शास्त्रीय संगीत के कई प्रसिद्ध संगीतकार, उन्होंने अपने काम का एक हिस्सा इस उपकरण के लिए संगीत कार्यक्रम लिखने के लिए समर्पित किया, एक एकल कलाकार के रूप में अभिनय किया। एंटोनियो Vivaldi, बैरोक काल के इतालवी संगीतकार और मुख्य रूप से के लिए जाने जाते हैं चार मौसमने हमें बांसुरी के लिए महत्वपूर्ण संख्या में टुकड़े दिए हैं।

जोहान सेबेस्टियन बाच, बैरोक काल के एक अन्य संगीतकार और जो विवाल्डी से विशेष रूप से प्रभावित थे, ने भी अपने व्यापक प्रदर्शनों की सूची में बांसुरी के लिए कई गाने छोड़े। उनमें से अधिकांश, सोनाटा जिसमें वायलिन, सेलोस और हार्पसीकोर्ड अनुप्रस्थ ट्यूब की मधुर ध्वनियों की संगत के रूप में कार्य करते थे।

पहले से ही ठीक शास्त्रीय काल के भीतर, वोल्फैंग एमॅड्यूस मोजार्ट उन्होंने नायक के रूप में बांसुरी के साथ कई रचनाओं की रचना की। इनमें से अधिकांश रचनाएँ, वायु वाद्य यंत्र के अलावा वायलिन, वायोला और सेलो द्वारा निर्मित चौकड़ी हैं।

आधुनिकता के साथ उपकरण का विविधीकरण आया

XNUMXवीं सदी के प्रवेश के साथ ही बांसुरी फिर से सड़कों पर घूमने निकली। धीरे-धीरे यह अकादमी से परे, लोकप्रिय संस्कृति के भीतर अपने स्थान को पुनः प्राप्त कर रहा था। वो कैसे सेल्टिक संगीत जैसी शैलियों में प्रचलित हो गया.

लय के भीतर उनकी उपस्थिति जैसे विद्युत धातु ओ एल प्रगतिशील रॉक. जबकि कुछ व्यवस्था पॉप गाथागीत, हिप हॉप और ऊपर साल्सा वे इसे भी शामिल करते हैं।

जैज़ू यह "उसे वापस लाने" वाले पहले संगीत आंदोलनों में से एक था। इस शैली (सैक्सोफोन और तुरही) के भीतर प्राथमिक पवन उपकरणों की रैंकिंग में शहनाई ने पहला स्थान हासिल किया। परंतु 1930 के दशक से पहली बांसुरी एकल सुनाई देने लगी.

जेरोम रिचर्डसन, फ्रैंक वेस और बड शंक जैज़ बैंड के पहले प्रमुख बांसुरी वादकों में से थे। इसके बाद, जेम्स मूडी, सैम मोस्ट, जो फैरेल और एरिक डॉल्फी जैसे कई अन्य संगीतकारों के बीच इसका अनुसरण किया गया।

बांसुरी: जीन पियरे रामपाल के पहले और बाद में

जिसने इस वाद्य को उत्कृष्ट स्तर पर और अधिक लोकप्रिय बनाया, जैसा कि XNUMXवीं शताब्दी के बाद से नहीं था, यह उत्कृष्ट फ्रांसीसी बांसुरी वादक था। जीन पियरे रामपाल द्वारा शास्त्रीय या जैज़ संगीत का राजसी प्रदर्शन, उन्हें बांसुरी, साथ ही वायलिन या सेलो में रुचि रखने वाले संगीतकारों की नई पीढ़ी मिली।

रामपाल को सभी लोक कार्यों के लिए लाया गया बाख, मोजार्ट y बीथोवेन. से भी क्लाउड डेब्यू y एंटोनियो Vivaldi, कई अन्य के बीच। जैज़ के लिए, फ्रांसीसी द्वारा व्याख्या किए गए बांसुरी के गीतों में से एक है अमरोसे, बरोक और नीला e समय के भीतर. सभी "लॉन्ग प्ले" से लिए गए बोलिंग: फ़्लाइट और जैज़ पियानो तिकड़ी के लिए सुइट, जिसमें फ्रेंच क्लाउड बोलिंग भी पियानो बजाते हैं

फिल्म संगीत में बांसुरी

1997 में, पिछले 50 वर्षों के सबसे प्रसिद्ध बांसुरी गीतों में से एक ने अपनी उपस्थिति दर्ज कराई। के बारे में है मेरा दिल चला जाएगा, जेम्स हॉर्नर और विल जेनिग्स द्वारा रचित, सेलिन डायोन द्वारा अभिनीत।

विषय बहुत ही सफल फिल्म का हिस्सा बनने के लिए तैयार किया गया था विशाल. बांसुरी द्वारा सटीक रूप से चिह्नित लेव मकसद, पूरे प्रक्षेपण के दौरान पृष्ठभूमि में लगातार सुना जाता है।

बीसवीं सदी के अंत और इक्कीसवीं सदी की शुरुआत के सबसे बहुमुखी फिल्म संगीतकारों में से एक हॉर्नर ने अपनी व्यवस्था में बांसुरी को बहुत आगे तक शामिल किया। विशाल. अमेरिकी, जिनकी 2015 में मृत्यु हो गई, ने इस उपकरण का उपयोग फिल्मों में अपने काम की पहचान करने के लिए किया जैसे ब्रेवहार्ट o Jumanji (दोनों 1995 में रिलीज़ हुई)।

फिल्मों में बांसुरी लाने वाले अन्य संगीतकारों में जॉन विलियम्स (हैरी पॉटर और अज़्काबान का कैदी), हावर्ड शोर (अंगूठियों का स्वामी) और हैंस ज़िमर (तलवार चलानेवाला) जबकि क्वेंटिन टारनटिनो ने इस्तेमाल किया लोनली चरवाहा (द लोनली शेफर्ड) घोरगे ज़म्फिर द्वारा, के अंतिम क्रेडिट को शूट करने के लिए किल बिल वॉल्यूम। 1

इंटरनेट क्रांति में बांसुरी के लिए गीत

 डिजिटल प्लेटफॉर्म का विकास, मुख्य रूप से YouTube, ने अनुमति दी है कई गुणी और कुछ प्रशंसक, इंटरनेट पर इस उपकरण के साथ अपना कौशल दिखाएं. इस तरह से Google के स्वामित्व वाला संगीत सोशल नेटवर्क प्रसिद्ध टुकड़ों के "कवर" से भरा हुआ है, जिसे वास्तविक महारत के साथ प्रदर्शित किया गया है।

बांसुरी के लिए "पुनर्परिवर्तित" गीतों में, साउंडट्रैक जैसे कि समुंदर के लुटेरे, हंस ज़िमर द्वारा रचित। बहुत शाही मार्च जॉन विलियम्स द्वारा।

लेकिन "मुक्त" संस्करण सब कुछ देते हैं। उनमें से उपलब्ध (उनकी व्याख्या कैसे करें पर ट्यूटोरियल के साथ), सभी शैलियों के गाने हैं. रेगेटन से (Despacito, लुइस फोंसी और डैडी यांकी द्वारा फेलिसस लॉस एक्सएनयूएमएक्स) पॉप संगीत भी है (आप का आकार एड शीरमन द्वारा या मुझे जगाओ एविसी द्वारा), रॉक क्लासिक्स जैसे जॉन लेनन और द बीटल्स की संपूर्ण डिस्कोग्राफी। आपको "पारंपरिक" का भी उल्लेख करना होगा खामोश रात o जन्मदिन मुबारक.

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