મ્યુઝિકલ સ્ટાફ

મ્યુઝિકલ સ્ટાફ વિના સંગીતની કલ્પના કરવી લગભગ અશક્ય છે. તે લોકો માટે પણ જેઓ સંગીતકાર નથી અને આ કલા વિશે ન્યૂનતમ જ્ withાન ધરાવે છે. આનું ઉદાહરણ રેડિયો અથવા Spotify પર ગરમ વિષયો સાંભળી રહ્યું છે.

પે wayી જે રીતે Millennials સ્માર્ટફોન વિના જીવનની કલ્પના કરવામાં અસમર્થ છે, આવું જ કોઈ સંગીતકાર અથવા કલાકાર અને સાથે થાય છે સંગીત નોટેશન સિસ્ટમ.

મ્યુઝિકલ સ્ટાફ સમક્ષ સંગીત

કેટલાક માટે"સંગીત પહેલા સંગીત" વિશે વાત કરવાની લગભગ વાત છે.

જ્ knowledgeાનના પ્રસારણને સરળ બનાવો અને કલાકારો અને સંગીતકારોની યાદશક્તિના કાર્યને રાહત આપો, બે આકર્ષક કારણો હતા જેણે મ્યુઝિકલ નોટેશન સિસ્ટમ્સનું સર્જન કર્યું.

કારણ કે વિશ્વ વિશ્વ છે અને માણસ માણસ છે, સંગીત હાજર છે.

ઇતિહાસનો જન્મ આભારી છે લેખિત ભાષાનો દેખાવ. તેમ છતાં પેન્ટાગ્રામની સ્થાપના મ્યુઝિકલ નોટેશન (અથવા આ પહેલાની કોઈપણ પદ્ધતિઓ) તરીકે પ્રી-મ્યુઝિકલ યુગનો અંત નથી, તે ક્ષણ હશે.

ઉત્ક્રાંતિ અને મૌખિક પ્રસાર

બંને "સત્તાવાર ઇતિહાસ" અને સંગીત પરંપરાઓ, બંને કાગળ પર સ્થાયી થાય અને "લેખિતમાં" રહે તે પહેલા, તેઓ તેમના પ્રસાર અને સંરક્ષણ માટે ફક્ત મૌખિકતા પર નિર્ભર હતા. અને પ્રથમ પૌરાણિક કથાઓ અને દંતકથાઓની જેમ, જે દર વખતે તેઓ પે generationીથી પે generationી સુધી પ્રસારિત થતા હતા તેમાં કેટલાક પ્રકારોનો સમાવેશ થતો હતો, ધ્વનિ સ્વરૂપો સાથે પણ આવું જ થયું હતું.

એકમાત્ર "આધાર”જેમાં ધૂન, સૂર અને તાર સંગ્રહિત કરી શકાય છે દરેક વ્યક્તિની યાદશક્તિ. અને આજદિન સુધી, કોઈ પણ યાદોના વ્યક્તિલક્ષી સ્વભાવને પ્રશ્ન કરતું નથી. તે પણ ધ્યાનમાં લેવું જોઈએ કે, માનવ "હાર્ડ ડિસ્ક" ની અંદર કોઈપણ "સાઉન્ડ ફાઇલ" ની માનસિક જાળવણીની પ્રક્રિયામાં, અન્ય પરિબળો દખલ કરે છે. આ કાન અને મધુર ક્ષમતા હશે જે દરેક વ્યક્તિ પાસે છે.

ઉપરોક્ત તમામ માટે, તે છે નિરાશાની સ્થિરતા કે જેણે શરૂઆતના કેટલાક મ્યુઝિકલ કમ્પોઝર્સને વશ કરી દીધા પ્રાચીન યુગ અને મધ્ય યુગની શરૂઆત દરમિયાન. દરેક "રચના" હંમેશા તે જ રીતે સાંભળવામાં આવી હતી જ્યારે દરેક વખતે તે કરવામાં આવી હતી, તે વ્યવહારીક અશક્ય હતું.

મ્યુઝિકલ નોટેશનની પ્રથમ સિસ્ટમ્સ

પ્રાચીન ગ્રીસમાંથી, સંગીતકારોએ કાગળ પર ધૂન મેળવવાનો પ્રયાસ કર્યો, વિઝ્યુઅલ માપદંડનો ઉપયોગ કરીને જે એક સમાન અને અસ્પષ્ટ ભાષા તરીકે અર્થઘટન કરી શકાય.

આ સમયના ઘણા દસ્તાવેજોના પુનરાવર્તનથી, તે સ્થાપિત થયેલ છે મ્યુઝિકલ નોટેશનની બે સિસ્ટમોનું અસ્તિત્વ. એક સિસ્ટમનો ઉપયોગ કોરલ સિંગિંગ માટે અને બીજી વાજિંત્રો માટે કરવામાં આવશે. બંને પદ્ધતિઓ મૂળાક્ષર અને એકબીજા સાથે ખૂબ સમાન છે.

ઇતિહાસકારો અને સંગીત સિદ્ધાંતવાદીઓ એવો દાવો કરે છે તે લવચીક સંગીત રચનાઓ વિશે છે જેમાં એકરૂપતાનો અભાવ હતો. અથવા ઓછામાં ઓછું, તેઓએ તેને મેળવવામાં સ્પષ્ટ રસ દર્શાવ્યો ન હતો.

તરીકે પણ સ્થાપના કરવામાં આવી છે ગ્રીક સંગીતકારોએ અવાજની heightંચાઈ રજૂ કરી (બાસ અથવા ટ્રેબલ). આ મૂળભૂત ડેટા છે જે આપણા સુધી પહોંચ્યા છે અને જે રીતે સમયગાળો સ્થાપિત થયો તે સંપૂર્ણપણે સ્પષ્ટ નથી.

બીજી બાજુ, પ્રાચીન ગ્રીસની છબીઓ, જેમાં કેટલાક સંગીતનાં સાધનો વગાડતા લોકોનાં દ્રશ્યો કેપ્ચર કરવામાં આવ્યા હતા, જે સૂચવે છે કે મ્યુઝિકલ નોટેશન સિસ્ટમનો મુખ્યત્વે ઉપદેશક હેતુ હતો. ભાગ્યે જ સચિત્ર રજૂઆતોમાં "સ્કોર્સ" સાથે સ્ક્રોલ વાંચતા સંગીતકારોનો સમાવેશ થાય છે. યાદશક્તિ અને સુનાવણી ધબકારાને ચિહ્નિત કરતી હોય તેવું લાગતું હતું.

રોમનો દ્વારા ફેલાયેલ

ગ્રીક પદ્ધતિ રોમન સામ્રાજ્ય દ્વારા અપનાવવામાં આવી હતી. પૌરાણિક કથાઓ સાથે જે બન્યું તેની જેમ, સરહદોનું વિસ્તરણ અને શાહી સૈન્ય દ્વારા નવા પ્રદેશો પર વિજય મેળવવો એ હવે યુરોપિયન પ્રદેશના મોટાભાગના ભાગમાં તેના પ્રસારને સરળ બનાવ્યો.

રોમના લુપ્ત થવા સાથે અને બાયઝેન્ટાઇન સામ્રાજ્યનો ઉદય, સાંસ્કૃતિક પરંપરાઓ મોટે ભાગે ગ્રીસમાં જન્મી હતી અને જેને બળજબરીથી માસ કરવામાં આવી હતી, નવા પરિવર્તનોમાંથી પસાર થઈ રહી હતી.

મ્યુઝિકલ નોટેશન તેમાંથી એક હતું. એવી રીતે કોન્સ્ટેન્ટિનોપલમાંથી, જોકે "સંગીત લેખન" મૂળ મૂળાક્ષર સારને જાળવી રાખે છે, પ્રાચ્ય તત્વોને સમાવવામાં આવ્યા હતા.

આ સમયગાળાના સંગીતકારોની સૌથી મોટી ચિંતા છે સુનિશ્ચિત કરવાની રીત છે કે મ્યુઝિકલ પેટર્નનું પ્રસારણ લગભગ મૌખિક પરંપરા પર આધારિત રહેવાનું બંધ કરે છે અને સામૂહિક સ્મૃતિ. તે જ રીતે, તેઓ મુક્ત અને સુધારેલા પ્રદર્શનને મર્યાદિત કરવા માટે, ગીતો અને તારનું એકીકરણ પ્રાપ્ત કરવા માટે ચિંતિત હતા.

વાયુયુક્ત નોટેશનની સ્થાપના

નવા શાહી એકમ મુજબ તેણે રોમન દાખલાઓને તોડી નાખ્યા, સંગીતના સ્તરે, વાયુયુક્ત સંકેતોએ જગ્યાઓ ખોલી, જ્યાં સુધી તે XNUMX મી અને XNUMX મી સદી વચ્ચે સ્થાપિત ન થાય ત્યાં સુધી, "પ્રબળ" સિસ્ટમ તરીકે, મુખ્યત્વે ગ્રેગોરિયન કેન્ટોસમાં. ચાલો ભૂલશો નહીં કે બિનસાંપ્રદાયિક સંગીતએ "મુક્ત" અને "સ્વયંભૂ" પાત્ર જાળવ્યું છે.

ન્યૂમ એ ગ્રાફિક સંકેતો છે જે ટેક્સ્ટની ઉપર લખેલા છે અને એક અથવા વધુ અવાજોનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે.

જો કે, આ સિસ્ટમ આલ્ફાબેટિક નોટેશન કરતા વધુ અસ્પષ્ટ હતી, કારણ કે લય કે સ્કેલ સ્થાપિત થયા ન હતા. લય સીધા જ લખાણ સાથે જોડાયેલું હતું, તેથી "સંગીતકાર" એ તેને સ્પષ્ટ કરવાની જરૂર નહોતી.

La ન્યુમેટિક નોટેશન માટે દુભાષિયાના પૂર્વ જ્ knowledgeાનની પણ જરૂર છે મેલોડી ગ્રાફિકલી રજૂ કરે છે. આ માહિતી વિના, પ્રતીકોને સમજવું અશક્ય હતું.

સંગીત નોંધો અને ટેટ્રાગ્રામનો જન્મ

એરેઝોનો ગિડો તેઓ સંગીતના સાર્વત્રિક ઇતિહાસમાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ વ્યક્તિઓમાંના એક છે. આ ઇટાલિયન સાધુને, જે 991 થી 1050 ની વચ્ચે રહેતા હતા, મ્યુઝિકલ નોટ્સના નામ તેના કારણે છે. મધ્ય યુગ સુધી, પશ્ચિમી મૂળાક્ષરોના પ્રથમ સાત અક્ષરો અવાજની heightંચાઈ દર્શાવવા માટે ઉપયોગમાં લેવાયા હતા.

અરેઝો પણ છે ટેટ્રાગ્રામના અમલીકરણ માટે જવાબદાર, મ્યુઝિકલ નોટેશનની પદ્ધતિ જે ચોક્કસ સ્ટાફનો પાયો નાખશે.

આના દેખાવ સાથે ચાર આડી રેખાઓથી બનેલી સિસ્ટમ, સમાંતર, સીધા અને સમાન અંતરે, સંગીતકારોને છેવટે એકીકૃત ટેકો મળ્યો હતો જે તેમને સંગીતના દરેક ભાગને અનન્ય બનાવે તેવા તમામ તત્વોને "લેખિતમાં" છોડવાની મંજૂરી આપે છે.

પહેલેથી જ તેરમી સદીમાં, યુગોલીનો ડી ફોર્લે પાંચમી લાઇન ઉમેરી, જોકે તે પછી બે સદીઓ સુધી તેનો અમલ ચોક્કસપણે લાદવામાં આવ્યો ન હતો.

 પેન્ટાગ્રામ: અચોક્કસતા માટે કોઈ જગ્યા નથી

મ્યુઝિકલ નોટ્સ ઉપરાંત, પેન્ટાગ્રામમાં શ્રેણીબદ્ધ સમયના હસ્તાક્ષર, ટેમ્પો અને પાત્રને દર્શાવવા માટે સંગીત લેખકો દ્વારા ઉપયોગમાં લેવાતા ચિહ્નો એક રચનાનું.

પુત્ર પાંચ રેખાઓ અને ચાર જગ્યાઓ જ્યાં બધું ગાણિતિક ચોકસાઈ સાથે વ્યાખ્યાયિત થયેલ છે. વધુમાં, અતિ linesંચા અવાજો માટે ટોચ પર અથવા નીચલા અવાજો માટે તળિયે વધારાની રેખાઓ સેટ કરી શકાય છે.

છબી સ્રોતો: તમારી આંગળીઓ પર રંગીન પૃષ્ઠો / સંગીત