Midsieuske muzyk

midsieuske muzyk

De Midsieuwen is ien fan 'e meast kontroversjele perioaden yn' e skiednis. Pejoratyf evaluearre troch in protte, bespot troch oaren. D'r binne dejingen dy't it as fergriemde tiid beskôgje foar it minskdom. Yn dy perioade wie de produksje fan wat wy hjoed begripe as midsieuske muzyk wichtich.

 Tidens de sawat tûzen jier dy't dizze perioade útmeitsje, stoppe de wrâld net. D'r wiene in protte foarútgong, nettsjinsteande pleagen, oarloggen, ensfh. Keunst, hoewol it in protte beheiningen hie, wie ien fan 'e gebieten dy't it meast avansearre wiene. En dit wie foar in part te tankjen oan de bydragen fan midsieuske muzyk.

Alle macht fan 'e Tsjerke

La fal fan it West -Romeinske Ryk en de oprjochting fan it Byzantynske Ryk, mei de bekende oerdracht fan har machtsintrum nei Konstantinopel (hjoed Istanbûl), markearje se it begjin fan 'e Midsieuwen.

Foardat, yn 'e earste ieuwen fan it kristlik tiidrek, de Romeinske keizers de Katolike Tsjerke brede machten ferlienen. Nei de ynstoarting fan Rome waard dizze kontrôle binnen it politike libben fan 'e jonge folken yntinsivearre.

Alles dat net waard goedkard troch de hege tsjerklike autoriteiten, waard markearre as ketterij en yn tsjinstelling ta de ûntwerpen fan God. Krekt dizze fundamentalistyske gedachte - hoewol guon it gebrûk fan dizze term yn dizze kontekst net goedkarre - is foar in grut part ferantwurdlik foar de minne reputaasje fan 'e Midsieuwen.

Wittenskip, politike, filosofyske as humanistyske gedachte, keunst. Wat fragen opropt en twifels opropt wie ferbean. De rekreaasjedemonstraasjes, mei in pear útsûnderingen, waarden ek net wolkom hjitten.

Midsieuske "offisjele" muzyk krige in primêr utilitaristysk karakter. Hoewol yn earste ynstânsje de katolike autoriteiten net akkoart giene mei dizze artistike manifestaasje, makken se der al gau sin oan: it waard in middel foar yndoktrinaasje.

Dit brocht as gefolch dat op histoariografysk nivo, de muzikale manifestaasjes fan 'e Midsieuwen binne ferdield yn twa: hillige muzyk en profane muzyk.

Hillige muzyk

Binnen dit konsept komt yn alle muzikale produksje bestimd om god te oanbidden. Benammen dat nau besibbe oan 'e massa's en liturgyske hannelingen fan' e Katolike Tsjerke.

Yn 'e Midsieuwen en binnen de âlde gebieten dominearre troch Rome, yn grutte mjitte, hillige muzyk is ferdield yn:

  • Ald-Romeinsk sjongen: histoarysk bekend ek ûnder de namme fan âlde Romeinske ferske. Dêrnjonken ûntwikkelje yn 'e hjoeddeistige haadstêd fan Itaalje, slagge it him út te wreidzjen nei oare regio's lykas Grut -Brittanje en Ierlân. It wurdt rûsd dat it gebrûk dêrfan gewoan waard tusken de jierren 1070 en 1200.

Guon gelearden fan midsieuske muzyk wize derop dielt in protte oerienkomsten mei gregoriaanske sjongen. Hoewol syn struktuer folle ienfâldiger is.

  • Gallikaansk ferske: it makke it liturgyske repertoire út fan Gallië, gebieten hjoed de dei bekend as Frankryk en België. It behannele ek guon regio's fan Itaalje, Dútslân en Nederlân.

Skriftlike boarnen dy't presys jaan oan har skaaimerken binne net oerfloedich.

  • Ambrosysk ferske: it hat syn namme te tankjen oan Saint Ambrose, biskop fan Milaan yn 'e fjirde ieu, doe't it Alde Romeinske Ryk noch stie en de Midsieuwen net wiene begon.

Ferbliuw fan foarbepaalde ritmes, de "balken" binne makke út 'e foardragen tekst. 

It is ek bekend as it Milanese ferske.

  • Canto beneventano: liturgysk repertoire fan 'e stêd Benevento, lykas oare stêden yn Súd -Itaalje. It wurdt rûsd dat har formaasje plakfûn tusken de XNUMXe en XNUMXe iuw.

Lykas wat barde mei it Gallican ferske, D'r binne net in protte skriftlike boarnen dy't dúdlike ljochten jouwe oer hoe't it waard heard. Guon spesjalisten wize lykwols op oerienkomsten mei Ambrosian -sjongen, foaral wat it ûntbrekken fan ritmyske parameters oanbelanget.

Gregoriaanske sjongen

Ek ynskreaun binnen de muzikale tradysje fan sakramintaal nut, Gregoriaanske sjongen fertsjinje in apart haadstik yn midsieuske muzyk. Se waarden berne fanwegen de needsaak foar de Katolike Tsjerke om har farieare liturgyske repertoire te ferienigjen.

De haadbasis is yn it âlde Romeinske ferske. De definieare skaaimerken dêrfan binne:

  • Fleksibel ritme, altyd ûnderwurpen oan de ynterpreteare tekst.
  • Lûd mei in markearre aksint fan plechtichheid.
  • Monodysk en songen a cappella troch in koar dat, yn hast alle gefallen, allinich út manlike stimmen bestie.
  • Praktysk waard it heule repertoire yn Latyn skreaun.

Derneist tsjinne it Gregoriaanske sjongen as basis foar de ûntwikkeling fan it tetragramma. Dit wie neat mear as in gids foarme troch fjouwer horizontale rigels, parallel en equidistant, ûntworpen om de earste muzikale tekens op har te regeljen. Tsjin it ein fan 'e Midsieuwen soe de fyfde rigel wurde tafoege oan dizze struktuer, wêrtroch't it systeem fan muzyknotaasje fan krêft is oant hjoed de dei.

Sekuliere midsieuske muzyk

Rûchwei, omfettet it konsept fan profane muzyk elke manifestaasje waans iennichste doel net de oanbidding fan God is. Mei útsûnderingen befettet it op himsels in markearre gefoel foar spieljen.

Yn 'e Midsieuwen wiene twa groepen muzikanten de wichtichste diffusers. Nammentlik:

  • De troubadours: kinne formeel wurde beskôge as de earste singer-songwriters yn 'e skiednis fan westerske muzyk. Se wiene machtige aristokraten, leden fan keninklikens.

De tema's fan syn ferskes omfetsje leafdesdramas as romantyske deklaraasjes, heldedieden en satires. D'r wie ek romte om minder wrâldske soargen oer te bringen, lykas de ûntwikkeling fan politike idealen as foar begraffenislieten.

ynstruminten

Oars as hillige muzyk, it ritme wie net kontingint op 'e tekst. Derneist waard Latyn hielendal wegere en waarden de ferskate Romaanske talen yn syn plak brûkt. 

  • De minstrels: dit wiene yntegraal artysten. Njonken muzikanten wiene it ek dichters, jongleurs en mimespilers. Harren shows hienen in sirkus -poadium.

Op in protte gelegenheden, se wurken as begeliedende muzikanten foar de optredens fan 'e troubadours.

De minstrels wienen lid fan 'e gewoane minsken, dy't fasiliteare dat de tsjerklike autoriteiten in fûle ferfolging tsjin him ûndernimme.

Muzykynstruminten fan 'e Midsieuwen

De measte ynstruminten dy't brûkt wurde yn midsieuske muzyk hawwe har oarsprong yn Gryksk-Romeinske tradysjes. In protte fan har wurde hjoed noch brûkt, mei wat fariaasjes.

Harp, lier, monochoar en gitaren steane op 'e list. Ek fluiten en guon perkusje -ynstruminten lykas de cowbell.

Ofbyldingsboarnen: YouTube


De ynhâld fan it artikel hâldt him oan ús prinsipes fan redaksje etyk, Om in flater te melden klikje hjir.

Wês de earste om kommentaar

Lit jo reaksje efter

Jo e-mailadres wurdt net publisearre. Ferplichte fjilden binne markearre mei *

*

*

  1. Ferantwurdlik foar de gegevens: Miguel Ángel Gatón
  2. Doel fan 'e gegevens: Control SPAM, kommentaarbehear.
  3. Legitimaasje: jo tastimming
  4. Kommunikaasje fan 'e gegevens: De gegevens wurde net oan tredden kommunisearre, útsein troch wetlike ferplichting.
  5. Gegevensopslach: Databank hoste troch Occentus Networks (EU)
  6. Rjochten: Op elk momint kinne jo jo ynformaasje beheine, herstelle en wiskje.