Musique du 60

musique du 60

Parler de la musique des années 60, c'est parler de la rock. La musique des années 60 était sans aucun doute porteuse d'une explosion de changements dans le monde. La mode, la société et la politique ont changé à jamais. La libération des femmes et la lutte contre la discrimination raciale sont deux caractéristiques marquantes.

 Un contexte social bouillonnant a été la grande scène qui a ému les artistes. La rock and roll Ce n'était plus interdit et les groupes musicaux se sont imposés comme des icônes de la mode.

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Un exemple de ceci étaient les bandes de rock, avec sa philosophie anti-guerre et son idéologie d'une société utopique. Dans les années 60 est né le mouvement hippie avec ses proclamations de flower power et l'amour libre, dont la musique était le fil conducteur.

Les jeunes ont proposé des modes de vie alternatifs en quête de paix dans une société marquée par les conflits raciaux et la guerre froide.

Le mouvement hippie et la musique des années 60

Apparu comme un mouvement de contre-culture dans les années 1960, les hippies Ils ont adopté un mode de vie communautaire et nomade. Ils ont nié les nationalismes et les valeurs traditionnelles de la classe moyenne américaine.

Promouvoir un mode de vie libéral, créé une esthétique qui les a identifiés. Les cheveux et les barbes ont poussé beaucoup plus longtemps que ce qui était considéré comme "normal" à l'époque.  Ils portaient des vêtements longs et amples avec des imprimés délavés et des jeans évasés.

Ils ont rejeté le mariage et postulé l'amour libre. À la recherche de nouvelles expériences, ils se sont stimulés avec des drogues, comme la marijuana, le haschich, le LSD. Ses phrases les plus connues étaient : « Faites l'amour et non la guerre » et « La paix et l'amour », qui synthétisent son aspiration au pacifisme.

La musique a toujours été présente dans les communautés hippies. Il était une présence fondamentale dans leur vie. Ils étaient presque accros à roche. Et c'était le mouvement hippie celui qui a déterminé l'ascension des idoles musicales du moment.

le 60

Idoles de la musique des années 60

La "British Invasion" était la grande caractéristique de la musique des années 60 en Amérique jusqu'au milieu de la décennie.  De nombreux groupes de rock du Royaume-Uni ont eu un impact sur la scène internationale avec une grande popularité. Cela a marqué la première révolution de style dans la musique pop.

  • En 1962, ils ont été consolidés The Beatles. La façon toujours changeante de s'habiller et ses déclarations publiques ont eu une immense influence sur la société. Ils ont atteint la position de numéro 1 dans la musique des États-Unis.
  • Les pierres qui roulent sort son premier album en 1964 et, suivant le chemin de The Beatles ils entrent dans les royaumes musicaux américains. Sa validité a été ininterrompue et même aujourd'hui, les fans continuent d'apprécier ses récitals.
  • zeppelin conduit, formé par Jimmy Page et Robert Plant, était à l'origine un groupe enfant du bleus et a toujours gardé dans ses chansons ce son typique de la bleus électrique
  • Bob Dylan. Est devenu célèbre dans les années 60 et il se consacra devant le public pour ses chansons pleines de réflexion, de mysticisme, de passion et de réalité, qui devinrent de véritables hymnes pour la jeunesse.
  • Janis Joplin. Il était une icône du mouvement hippie. Son essence était de transmettre des sentiments et des émotions, et il a trouvé dans le rock and roll les moyens de le faire. Avec l' hippies se sentait comme un poisson dans l'eau. Énergique et joyeuse sur scène, elle était déprimante et triste en dehors. Cette mélancolie fut la cause de sa mort prématurée.
  • Jimi Hendrix. C'est sans aucun doute l'un des plus grands guitaristes américains de la Il a développé la technique et les effets de la guitare électrique au point de lui donner sa propre identité. C'est une référence pour les guitaristes de tous les temps.

L'apogée de la musique des années 60 : Woodstock

Au plus fort du mouvement hippie, Le 15 août 1969, le festival de Woodstock a eu lieu. C'était une étape sans précédent dans l'histoire de la musique des années 60, qui signifiait bien plus que la musique.

Des drapeaux pacifistes flottaient au vent et spontanément Woodstock est devenu un hymne à la paix, à l'amour et à la solidarité.

Né de l'idée d'un jeune homme comme moyen de lever des fonds pour monter une société de production, le festival n'a pas eu lieu à Woodstock, car ses villageois s'y sont opposés. Elle s'est déroulée dans un champ voisin.

woodstock

On estime qu'environ 500.000 250.000 personnes y ont assisté et que XNUMX XNUMX n'ont pas pu atteindre l'endroit en raison de barrages routiers ou d'un manque d'espace.

Trois jours de camping sous tente ou en plein air, des nuits de sexe et de drogue et de musique rock. Au milieu de ce qui semblait être le chaos, les participants ont vécu l'expérience la plus extraordinaire de leur vie.

Bob Dylan et John Lenon, invités à participer au festival, se sont excusés et n'ont pas assisté.

L'histoire dit que les meilleures chansons de Woodstock étaient

  • pourrait sacrifier - Santana
  • Ma génération - L'OMS
  • spirituelle - Richie Havens
  • Avec un peu d'aide de mes amis - Joe Cockier
  • Mauvaise Lune qui se lève - Creedence Clearwater Revival
  • Boule et chaîne - Janis Joplin
  • Hey Joe - Jimi Hendrix.

Il existait d'autres versions de Woodstock, mais aucune n'atteignit la splendeur et la renommée de la première.

La musique des années 60 en dehors du rock

Tout n'était pas rock dans le monde des années 60. La musique italienne a commencé à avoir un grand impact en Europe. Le succès est venu de la main de chansons romantiques chantées par des hommes aux allures de galants et par des femmes pleines de force et d'élégance.

Un moment fort de la décennie a été le festival de San Remo. Se présenter à San Remo était un symbole de prestige.

La chanson italienne des années 60 avait deux représentants éminents :

  • Domenico Modugno. Il était le chanteur mélodique typique avec l'apparence d'un galant. Il a remporté le Festival de San Remo à quatre reprises. Inoubliable ses chansons "Nel blue dipinto di blue", "Piove", "Addio, addio", "Dio, comme je t'aime", "La Lontananza" "Vecchio frack" y "Ma mange du hai fatto." 
  • Adriano Celentano c'était tout un forain et interprété des chansons d'une nature très différente. Ses thèmes les plus mémorables sont "Chi non lavora non fa l'Amore ”,“ Azzuro ”,“ Il ragazzo della via gluck ”.

 Il y avait d'autres chanteurs célèbres en Italie et en Espagne dans les années 60. Parmi eux Tony Dallara, Jimmy Fontana, Mina, Ornella Vanoni et Iva Zannichi. Tous représentants d'un genre pop qui allait prévaloir en Europe et qui conduirait les amateurs de musique romantique à l'extase.

 

IMAGES SOURCES:  blogs.gazetaesportiva.com / Plastiques et décibels / DeMilked


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