See on vanim teadaolev muusikainstrument. See on ka üks tuntumaid ja enim kasutatud. Ehituselt ja tõlgenduselt suhteliselt lihtne, mis on võimaldanud sellel aja jooksul kehtima jääda.
Tänapäeval peate sümfooniaorkestritesse sisenemiseks, mõnes talveaias ja muus spetsialiseeritud kohas teadma, kuidas tõlgendada mitut laulud flöödile.
Selle instrumendi perekonnas on palju erinevaid mudeleid ja sorte. Kuigi tuntuimad on Salvesti ja põikflööt. Esimene asetatakse vertikaalselt näo ette, teine aga küljele.
Flööt on loetletud a puupuhkpill, kuigi selle ehitamisel kasutatakse mitmesuguseid materjale, sealhulgas mõningaid metalle nagu hõbe ja nikkel.
Õpitud ja kultuurne pill
Sellel oli algusaegadel silmapaistvalt populaarne iseloom. Aga keskajast alates tuli flööt kammermuusika valdkonda. See tõi kaasa selle, et mõneks sajandiks jäi see kasutusse ja läks moest välja, vähemalt läänes.
Selle nähtuse tingis ka minstrelmuusika hiilgeaja lõpp. Ja kui tunnustatud heliloojad selle juba renessansiajal tagasi tõid, asus see peaaegu eranditult akadeemilise muusika, monarhiate ja aristokraatia võimu alla.
Laulud flöödile: klassikalised näited
Mitu tuntud klassikalise muusika heliloojat, Nad pühendasid osa oma tööst selle instrumendi kontsertide kirjutamisele, tegutsedes solistina. Antonio Vivaldi, Itaalia muusik barokkide ajastul ja tuntud peamiselt selle poolest Neli aastaaega, on pärandanud meile olulise hulga flööditükke.
Johann Sebastian Bach, teine barokiajastu muusik, keda mõjutas eriti Vivaldi, jättis ka oma laia repertuaari, mitu laulu flöödile. Enamik neist on sonaadid, milles viiulid, tšellod ja klavessiin olid saatjaks põiki toru magusatele helidele.
Juba korralikult klassikalisel perioodil, Wolfgang Amadeus Mozart ta koostas mitmeid teoseid, mille peategelaseks oli flööt. Enamik neist kompositsioonidest on nelik, mille moodustavad viiul, vioola ja tšello, lisaks puhkpill.
Kaasaegsusega kaasnes pilli mitmekesistamine
XNUMX. sajandi algusega läks flööt taas tänavatele hulkuma. Vähehaaval taastas see oma ruumid populaarses kultuuris väljaspool akadeemiat. See on kuidas sai levinud sellistes žanrites nagu keldi muusika.
Nende esinemised sellistes rütmides nagu Jõumetall o el Progressiivne rock. Kuigi mõned korraldused sisse popballaad, hip -hop ja üles salsa need hõlmavad ka seda.
Jazz see oli üks esimesi muusikalisi liigutusi, mis ta "tagasi tõi". Selle žanri elementaarsete puhkpillide (saksofon ja trompet) edetabelis saavutas klarnet esikoha. Aga aastatest hakati kuulama esimesi flöödisoolosid.
Jerome Richardson, Frank Wess ja Bud Shank kuulusid džässbändi esimeste silmapaistvate flöödimängijate hulka. Seejärel järgnesid paljude teiste seas sellised muusikud nagu James Moody, Sam Most, Joe Farrell ja Eric Dolphy.
Flööt: enne ja pärast Jean Pierre Rampali
Kes tegi selle pilli ülivõrdelisel tasemel populaarsemaks, kuna tal polnud seda olnud alates XNUMX. sajandist, oli see silmapaistev prantsuse flöödimängija. Jean Pierre Rampali suurepärased klassikalise või jazzmuusika esitused, nad said uusi põlvkondi muusikuid, kes olid huvitatud flöödist, aga ka viiulist või tšellost.
Rampal tõi kõrva kõikide avalike tööde kohta Bach, Mozart y Beethoven. Samuti alates claude debusy y Antonio Vivaldi, paljude teiste hulgas. Jazzi osas paistavad prantslaste interpreteeritud flöödilugude seas silma Amauroos, Barokk ja sinine e Õigel ajal. Kõik on võetud "pikast mängust" Bolling: sviit flite & jazz klaveritriole, kus klaverit mängib ka prantslane Claude Bolling
Flööt filmimuusikas
1997. aastal ilmus viimase 50 aasta üks kuulsamaid flöödilaule. Umbes Mu süda läheb edasi, Kompositsiooni moodustavad James Horner ja Will Jennigs, mängib Celin Dion.
Teema loodi osaks väga õnnestunud filmist Titaanlik. Täpselt flöödiga tähistatud leivimotiiv on kogu projektsiooni vältel pidevalt taustal kuulda.
Horner, üks kahekümnenda sajandi lõpu ja kahekümne esimese sajandi mitmekülgsemaid filmiloojaid, hõlmas flööti oma teostes kaugemalgi Titaanlik. 2015. aastal surnud ameeriklane kasutas seda instrumenti oma töö tuvastamiseks filmides nagu Braveheart o Jumanji (mõlemad ilmusid 1995).
Teised muusikud, kes on flöödi kinodesse toonud, on John Williams (Harry Potter ja Azkabani vang), Howard Shore (Rõngaste Issand) ja Hans Zimmer (Gladiaator). Kuigi Quentin Tarantino kasutas Üksik karjane (The Lonely Shepherd) autor Gheorge Zamfir Kill Bill Vol. 1
Laulud flöödile Interneti -revolutsioonis
Digiplatvormide arendamine, peamiselt YouTube, on lubanud paljud vooruslikud ja mõned fännid, näita oma oskusi selle instrumendiga Internetis. Nii on Google'ile kuuluvas suhtlusvõrgustikus küllaga kuulsate palade „kaaned”, mida esitatakse tõelise meisterlikkusega.
Flöödile "ümberpööratud" laulude hulgas on selliseid heliribasid nagu Kariibi mere piraadid, koostanud Hans Zimmer. Ka Keiserlik marss autor John Williams.
Kuid "tasuta" versioonid annavad kõik. Olemasolevate hulgas (koos õpetustega nende tõlgendamiseks), laule on igas žanris. Reggaetonist (Despacito, autorid Luis Fonsi ja Daddy Yankee või Palju kõigile 4). On ka popmuusikat (Kuju sinust autor Ed Sheerman või Ärke mind üles Avicii), rokiklassika nagu kogu John Lennoni ja The Beatlesi diskograafia. Peate isegi mainima "traditsioonilist" Püha öö o Palju õnne sünnipäevaks.
Pildi allikad: YouTube / Pinterest