Ο ταλαντούχος Ισπανός σκηνοθέτης κλήθηκε από τον δημοσιογράφο Ρόζα Μοντέρο, από την εφημερίδα El País, για μια εκτενή συζήτηση για τον κινηματογράφο και τη ζωή του.
Η συνέντευξη, που αναπαράγεται από την Página 12, αποκαλύπτει έναν πολύ προσωπικό συγγραφέα και ένα πολύ αστείο άτομο που μιλά για την αλλαγή που σημαίνει το τελευταίο του έργο στην καριέρα του, Τα εγκλήματα της Οξφόρδης, αστυνομικό δράμα βασισμένο στο μυθιστόρημα του Αργεντινού συγγραφέα Guillermo Martinez.
Ο Alex De La Iglesia αναθεωρεί όλες τις ταινίες του, εξηγεί πώς χρησιμοποιεί το χιούμορ (και πώς είναι δυνατόν να το κάνει κανείς να σκεφτεί από αυτό), τα πρώτα του βήματα στον κινηματογράφο, τη σχέση του με τον Almodovar στο Acción Mutante, το προβληματικό οικογενειακό του παρελθόν και το παρόν του , με τις δύο κόρες του.
τότε μέρος της συνέντευξης:
- Λέτε ότι αισθάνεστε πιο ελεύθεροι όταν εργάζεστε με το υλικό του άλλου. Αυτός είναι ο λόγος που καταφέρατε να κάνετε μια ταινία που δεν είναι κωμωδία για πρώτη φορά; Δηλαδή, αν μιλάτε για θέματα που είναι περισσότερο δικά σας, χρειάζεται να προσποιηθείτε ότι γελάτε μαζί τους;
-Ναι, εντελώς. Για να μιλήσετε για τον εαυτό σας πρέπει να αναζητήσετε μηχανισμούς που το κάνουν υποφερτό.
- Συνήθως λέει ότι το χιούμορ είναι απόδραση. Για παράδειγμα, είπε: "Οι ταινίες μου είναι βασικά δειλές, για έναν τύπο που δεν τολμά να αντιμετωπίσει την πραγματικότητα άμεσα και χρησιμοποιεί κωμωδία ή αστεία όπως τα μπουμπούκια του Μεσαίωνα".
- Η αλήθεια, δεν το βλέπω έτσι. Αντίθετα, νομίζω ότι το χιούμορ μας επιτρέπει να εμβαθύνουμε στα πράγματα. Λοιπόν, ναι, τουλάχιστον τρέχετε να επιτεθείτε. Και επίσης το χιούμορ τελειώνει με τους αλαζόνες. Κοιτάξτε, στο The Oxford Murders αυτό που συμβαίνει με τους χαρακτήρες είναι ότι τιμωρούνται για την αλαζονεία τους. Το ενδιαφέρον με την ταινία είναι ότι σε κάνει να βλέπεις ότι τα πράγματα είναι έτσι όπως τα προκαλείς με κάποιο τρόπο, είσαι επίσης μέρος του παιχνιδιού και δεν μπορείς να κατηγορήσεις τον πόνο της Ανθρωπότητας στο σύστημα ή στην Ιστορία. Στην πραγματικότητα, εργάζεστε επίσης κάθε μέρα, έτσι ώστε να υπάρχει αυτός ο πόνος. Με τη δική σας χαρά, για παράδειγμα. Γιατί η χαρά προϋποθέτει μια ορισμένη ασυνείδητη.
-Είστε πολύ αστείοι, οι ταινίες σας είναι ξεκαρδιστικές, αλλά στο παρασκήνιο υπάρχει πάντα ένα φοβερό υπόστρωμα ...
- Ναι, και επίσης αυτό που συμβαίνει είναι ότι η γνώση του πόνου δημιουργεί μια πολύ μεγαλύτερη ικανότητα για να απολαύσετε τη διασκέδαση. Όποιος έχει πάει σε κηδεία σίγουρα ξέρει τι είναι πάρτι. Υπό αυτή την έννοια, το χιούμορ που ενδιαφέρει είναι απαγορευμένο…. Γελάστε με αυτό που δεν μπορείτε να γελάσετε, αυτό είναι το πιο αστείο πράγμα στον κόσμο. Θυμάμαι μια φορά ήμουν στο μάζι ως παιδί με έναν φίλο, στην πρώτη σειρά. Και κάτι δεν πήγαινε καλά με τον ιερέα και ο φίλος μου και εγώ αρχίσαμε να γελάμε δυνατά. Και στην αρχή ήταν κάτι απλώς αστείο, αλλά όταν συνειδητοποιήσαμε ότι ο ιερέας μας παρακολουθούσε αλλά δεν μπορούσε να πει τίποτα επειδή ήταν στο κήρυγμα, τότε το γέλιο έγινε κάτι τεράστιο, ανεξέλεγκτο, κάτι σχεδόν οδυνηρό. Αυτό είναι το κλειδί, να γελάς με αυτό που δεν μπορείς να γελάσεις.
–Τα έργα αποκαλύπτουν τον καλλιτέχνη, αλλά δεν ξέρουν όλοι πώς να διαβάζουν αυτά τα έργα, ή μάλλον ο καθένας βάζει το δικό του και βλέπει μια διαφορετική ταινία. Και μετά υπάρχει το δημόσιο πρόσωπο, που συνήθως έχει πολύ λίγη σχέση με εσάς. Για παράδειγμα, διάβασα μια συνέντευξη μαζί σας στην οποία ο δημοσιογράφος φάνηκε να σας υποχρεώνει να είστε συνεχώς αστείοι. Αν ήθελες να μιλήσεις σοβαρά, δεν θα σου το επέτρεπα. Το δημόσιο πρόσωπο είναι στερεότυπο.
«Ναι, ναι, έτσι είναι». Το βάρος αυτής της επιχείρησης στην οποία βρισκόμαστε είναι ότι οι άνθρωποι θέλουν να είναι ξεκάθαροι για τα πράγματα, θέλουν να γνωρίζουν ποιος είσαι. Και μετά σας βάζουν ταμπέλες: αυτός είναι ο άνθρωπος που κάνει αστείες ταινίες. Και υπάρχει μια στιγμή που λες, γεια, συγγνώμη, κάνω αστείες ταινίες, ή όχι. Ο Μπίλι Γουάιλντερ μπορεί να είναι ο σκηνοθέτης που έχει κάνει τις καλύτερες κωμωδίες στον κόσμο, αλλά και βάναυσες δραματικές ταινίες. Και οι κωμωδίες του είναι τρομακτικές ... Και οι κωμωδίες του είναι ακόμη πιο τρομακτικές από τα δράματά του! Για παράδειγμα, το Διαμέρισμα με τρομάζει είναι ίσως μια από τις καλύτερες ταινίες που έχω δει ποτέ, αλλά δεν θα τολμούσα να πω ότι είναι από τις καλύτερες κωμωδίες, γιατί με φοβίζει. Νιώθω τόσο ταυτισμένος με τη δειλία και την αγωνία του πρωταγωνιστή ... Αυτός ο τύπος που για να ευχαριστήσει τους μεγάλους κάνει πάρτι στο σπίτι του και όλοι νομίζουν ότι είναι καυλιάρης και δεν είναι ...
–Και μέσα της κλαίει.
–Και αυτό είναι τόσο παρόμοιο με αυτό που μπορεί να μου συμβεί, με αυτό που συμβαίνει σε όλους μας, ώστε αυτή η ταινία με τρομάζει. Αλλά το υπέροχο με τον Wilder είναι ότι μας κάνει να περνάμε καλά λέγοντάς μας την αλήθεια.
«Αυτό κάνεις στις πολύ μαύρες κωμωδίες σου».
- Ο Azcona, ο οποίος πιστεύω ότι είναι ένας από τους σημαντικότερους ανθρώπους στον ισπανικό πολιτισμό τις τελευταίες δεκαετίες, είπε ότι δεν έκανε κωμωδίες, ότι έκανε γκροτέσκο τραγωδίες. Και είναι κάτι στο οποίο θα ήθελα επίσης να εγγραφώ.
- Αυτό που έκανα όταν ήμουν νέος ήταν να ζωγραφίζω κόμικς.
Ναι, μου άρεσε πολύ το σχέδιο. Και την ίδια στιγμή που σχεδίαζα και ήμουν στο μπαρ Philosophy, μπήκα στην κινηματογραφική λέσχη του πανεπιστημίου. Και τότε ένας φίλος, ο Enrique Urbizu, άρχισε να γυρίζει μια ταινία. Πάντα λέω ότι μπήκα στις ταινίες από φθόνο. Εκείνη την εποχή οι άνθρωποι που γύριζαν ταινίες ήταν όλοι σοβαροί άνθρωποι, ο Πιλάρ Μιρό, ο Μάριο Καμύ, δεν ήταν παιδιά. Νόμιζα ότι για να γυρίσεις ταινίες έπρεπε να είσαι έτσι, κάποιος σοβαρός και με επίσημο έγγραφο που σε εξουσιοδοτεί να είσαι σκηνοθέτης ... Αλλά το θάρρος και το θράσος του Urbizu μου έδειξαν ότι κάποιος σαν εμένα θα μπορούσε επίσης να κάνει ταινία. Και εκεί έσπασε ο κόσμος μου. Πέρασα μια εβδομάδα χωρίς ύπνο λέγοντας στον εαυτό μου: αν δεν κάνω ταινίες, τίποτα δεν έχει νόημα. Αν δεν κάνω ταινίες, θα πεθάνω.
–Και έκανε την πρώτη του ταινία μικρού μήκους, τους δολοφόνους Mirindas.
–Ναι, έπρεπε να μάθουμε τα πάντα καθώς πηγαίναμε… Είχα ακριβώς τα χρήματα να πληρώσω για την ταινία, δεν είχα περισσότερα. Δεν μπορούσα να πληρώσω τους ηθοποιούς και έφυγαν. Wasταν ένα μικρό τετραήμερο και δεν άντεξαν καν. Ο πρωταγωνιστής έφυγε τη δεύτερη μέρα και είχα περίπου ένα εκατομμύριο σουτ που έπρεπε να κάνω, με γυρισμένη την πλάτη. Ως εκ τούτου, το κοντό έχει τόσο περίεργο σχεδιασμό.
«Αλλά όλα πήγαν καλά για αυτόν πολύ γρήγορα». Μετά από αυτό, γράψατε ένα σενάριο με τον επί χρόνια συγγραφέα σας, Jorge Guericoechevarría, και ο Almodóvar παρήγαγε την ταινία.
- Λοιπόν, ναι, δώσαμε το σενάριο σε έναν φίλο, τον Paz Sufrategui, ο οποίος συνεργάζεται με τον Almodóvar και ο Paz μας είπε ότι ο Pedro ήθελε να μας μιλήσει… Ω, ο αντίκτυπος ήταν τεράστιος. Ο Πέδρο ήταν αυτός που μας ζήτησε να κάνουμε την ταινία. Γιατί αν μας πει: όχι, θέλω να σκουπίζεις ...
- Θα είχαν απαντήσει: ναι, ναι ...
Ναι, ναι, Πέδρο, ό, τι πεις. Θέλω να κάνεις ένα ντοκιμαντέρ για φάλαινες ... Λοιπόν, τίποτα, έλα, έγινε. Αλλά όχι, μας παρήγαγε το σενάριο και κάναμε το Mutant Action, μια απίστευτα κακώς σκηνοθετημένη ταινία.
-Όχι, τι γίνεται, είναι πολύ καλό. Μου άρεσε πολύ. Veryταν πολύ πρωτότυπο.
Κάναμε τα πάντα εν κινήσει. Ποιος θα σκηνοθετήσει την ταινία; Είπα. Και σκέφτηκα: κάποιος θα με χαστουκίσει τώρα ... Νομίζω ότι τώρα δεν θα τολμούσα να πυροβολήσω το Mutant Action, γιατί ξέρω τις συνέπειες των πραγμάτων. Ο κινητήρας της δράσης είναι η άγνοια. Αν μου είχε πει κάποιος: όχι, κοίτα, αυτό θα σου φέρει όλη αυτή τη σειρά προβλημάτων, θα διαβάσεις σε μια εφημερίδα ότι είσαι ηλίθιος ... τότε μάλλον δεν θα το τολμούσα.
-Η δεύτερη ταινία σας, Η Ημέρα του Τέρας, είχε τεράστια επιτυχία ...
-Tταν μια ιδέα που είχαμε καιρό, από το πανεπιστήμιο. Ο Χόρχε και εγώ δεν τολμήσαμε να το κάνουμε από την αρχή γιατί μας φαινόταν δύσκολο. Στο αρχικό έργο, η ιστορία μίλησε για έναν ιερέα από το Πανεπιστήμιο του Deusto, στο οποίο σπούδασα, ο οποίος ταξιδεύει στους υψικαμίνους του Sestao για να αναζητήσει τον Αντίχριστο. Και επίσης στην αρχή Το Day of the Beast δεν ήταν καθόλου κωμωδία. Ονομάστηκε Μαύρο Φιλί και η ταινία τελείωσε στους Πύργους του Κίου και υπήρχαν 5000 ιερείς από όλο τον κόσμο στην κορυφή ενός από τους πύργους και μέσω ενός σχοινιού περπάτησαν στην άβυσσο στο άλλο κτίριο και στον άλλο πύργο ήταν ο Σατανάς, ο οποίος είχε ύψος πενήντα πόδια, καθισμένος σε ένα θρόνο. Στη συνέχεια, όλοι οι ιερείς γύριζαν και έδιναν στον Σατανά ένα φιλί στο πίσω μέρος, και στο πίσω μέρος έβλεπαν το δικό του πρόσωπο ... Σε μεσαιωνικά παραμύθια που μιλούν για τον διάβολο, έτσι είναι ... Αυτό ήταν το πρώτο σενάριο γράψαμε. Αλλά όταν το διαβάσαμε συνειδητοποιήσαμε ότι αυτό ήταν αδύνατο.
–Κάνεις χίλια πράγματα ταυτόχρονα, συμμετέχεις σε φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους, σχεδιάζεις κόμικς, γράφεις αφηγήσεις, ετοιμάζεις χίλια σενάρια για ταινία και τηλεόραση, τρέχεις ένα «blog»… Όχι για. Μοιάζεις με τον Οβελίξ, έπεσες στο βραστήρα.
-Και επίσης μοιάζω σε όγκο ... Ένα από τα μεγάλα μυστήρια της ανθρωπότητας που δεν έχει ακόμη επιλυθεί είναι αν είναι καλύτερα να φοράς παντελόνια πάνω ή κάτω από την κοιλιά. Και είμαι με τον Obélix, νομίζω ότι είναι πολύ καλύτερο από πάνω.
- Το είπα λόγω της συνεχούς "επιτάχυνσης". Λες και ως παιδί είχε καταπιεί ένα μαγικό δοχείο ενέργειας ...
-Ναι, η αλήθεια είναι ότι από τότε που ξεκίνησα να κάνω ταινίες είμαι σαν ... νιώθω ότι είμαι σε ελεύθερη πτώση, είναι σαν να πέφτω όλη την ώρα σε μια άβυσσο απύθμενο, αχχχχχχχχχχχχχ ... Αλλά, φυσικά, πώς είναι μια ελεύθερη πτώση πολύ καιρό γιατί την έχω ήδη συνηθίσει και κατά καιρούς, ενώ πέφτω, διαβάζω την εφημερίδα και έχω καναπέδες που πέφτουν μαζί μου, είμαι άνετος το φθινόπωρο.
–Έχοντας δύο κόρες, δεν σου έχει δώσει κάποια ηρεμία;
-Έχει αλλάξει τη ζωή μου. Τώρα βρίσκω επιτέλους ένα νόημα για την ύπαρξη. Χάρη στις κόρες μου, αλλά και στη γυναίκα μου. Πάντα είχα την αίσθηση ότι η ζωή είναι ένα έργο του Ιονέσκο, αλλά όχι τώρα. Είναι ότι το σενάριο της ζωής είναι πολύ καλά μελετημένο, γιατί όταν έρθει αυτή η πτώση στη δεύτερη πράξη, ξαφνικά εμφανίζονται δύο μικρά πράγματα που εξαρτώνται από εσάς και συνειδητοποιείτε ότι υπάρχουν πράγματα πιο σημαντικά από εσάς. Όλοι νομίζουμε ότι είμαστε ο πρωταγωνιστής της ταινίας μας, και ίσως όχι, μπορεί να είμαστε απλώς δευτερεύοντες. Και αυτό είναι πολύ παρήγορο. Τέλος πάντων, πρέπει να μάθω να απολαμβάνω το καλό.
–Είπατε πριν ότι δεν θέλετε να σταματήσετε. Από τι τρέχεις; Τι προσωπικές φωτιές έχετε πίσω από την πλάτη σας; Ξέρω ότι πέρασες δύσκολες συνθήκες ... Ο πατέρας σου πέθανε όταν ήσουν παιδί ...
«Ο πατέρας μου πέθανε όταν ήμουν δώδεκα». Και η αδερφή μου πέθανε από καρκίνο στα τριάντα, και δεν ήξερα πώς να το αντιμετωπίσω. Ετρεξα μακριά. Και έχω έναν αδελφό με ψυχικά προβλήματα από όσο θυμάμαι τον εαυτό μου, και αυτό είναι επίσης πολύ δύσκολο. Μερικές φορές νιώθεις ότι τα πράγματα δεν έχουν λύση και αυτό είναι που σε κάνει συχνά να τρελαίνεσαι, σωστά;…. Αλλά, δυστυχώς, δεν μου αρέσουν όλα αυτά για τα οποία μιλάμε. Αμαρτάνουμε από την υπερβολική αυτογνωσία. Αν διάβασα αυτή τη συνέντευξη, δεν θα μου άρεσε καθόλου αυτός ο χαρακτήρας. Αλλά πόσο κλαίγοντας, έχοντας μια εντυπωσιακή ζωή, μια εντυπωσιακή τύχη! Και είναι αλήθεια, το κάνω. Είμαι προνομιούχος, χαίρομαι να κάνω ταινίες. Αυτό που θαυμάζω περισσότερο στον κόσμο είναι ο χιουμοριστής. Στο άτομο που είναι αφοσιωμένο στο να κάνει τους ανθρώπους να γελούν. Και ειδικά στον κωμικό που δεν έχει καμία απολύτως προσποίηση. Γι 'αυτό έχω πει πολλές φορές ότι θα ήθελα να κάνω μια χημικά καθαρή ταινία, αποκλειστικά για διασκέδαση. Χωρίς κανένα πόνο πίσω.
–Μια ταινία που γιορτάζει τη χαρά της ζωής. Γιατί η χαρά υπάρχει.
–Ναι… Υπάρχουν ευτυχισμένες στιγμές. Είστε σε ένα τραπέζι, έχετε φάει καλά, είστε με κάποιον με τον οποίο είστε καλά, πίνετε έναν καφέ, είστε ήρεμοι, τα κορίτσια τρέχουν και λέτε στον εαυτό σας, αυτή είναι η ζωή. Και είναι τέλειο. Ναι είναι αλήθεια. Αυτά υπάρχουν…
Για να διαβάσετε ολόκληρο το άρθρο, κάντε κλικ εδώ
πηγή: σελίδα 12