Interview mit Claudia Llosa, Direktorin von La Teta Asustada

Diego Lerer, Filmkritiker der Zeitung Clarín, interviewte Claudia Llosa aus Barcelona, Direktor des Die verängstigte Meise, peruanisches Band, das gewann den Goldenen Bären beim letzten Festival von cine aus Berlin.

La Teta Scared ist Llosas zweiter Film. das versucht, das Kino seines Landes zu stützen. Die junge Filmemacherin sprach über die Anerkennung und Zuneigung, mit der sie bei ihrer Ankunft in Lima empfangen wurde: «Es war ein herzliches Willkommen, verrückt. Die Leute wurden mobilisiert, jeder hat die Auszeichnung als etwas ganz Eigenes empfunden. Für die Menschen war es eine Freude in dieser schweren Zeit.

Der Film von Claudia Llosa ist ein Erfolg in ihrem Land, da es das erste Mal vor 5 Wochen ist und mehr Zuschauer anzieht als Hollywood-Panzer wie Wächter oder Gran Torino.

Die ängstliche Meise erzählt das Leben einer indigenen Frau, der Tochter einer Mutter, die zu Zeiten der Guerilla des Leuchtenden Pfades vergewaltigt wurde. Nach Angaben von Spezialisten erwarben diese Dutzende Opfer einen Syndrom namens verängstigter Tit, wodurch ihre Kinder erwachsen werden «ohne Seele„Angst, krank, traumatisiert.

La Interview mit Claudia Llosa, dann:

Hoffen Sie, dass der Preis in Berlin dem Kino in Peru hilft, zu wachsen?
Ich hoffe es, auch wenn es noch zu früh ist, um es zu sagen. Die Entwicklung der Branche hängt von mehr Beihilfen und Investitionen ab. Die staatliche Beteiligung am Kino hat zugenommen, aber es fehlen immer noch mehr Mittel. Ich hoffe, dass dies geschieht, dass die Macht des Kinos erkannt wird und die Größe dessen, was ein Film so schnell erreichen kann, wie er Ihr Land in aller Munde bringt. Jetzt gibt es doppelt so viele Projekte wie im Vorjahr, aber nicht nur für diese Auszeichnung. Es gibt eine lange Reihe von Filmen, die uns den Weg geebnet haben, aber die Anerkennung eines Festivals wie Berlin ist wichtig.
Was sagen die Leute am meisten, was beeinflusst sie am meisten?
Reaktionen variieren. Die Leute sind bewegt von Magalys Leistung, sie genießen die Dualität zwischen Lachen und Weinen, die der Film hat, sie sind dankbar dafür. Und es wird viel über die Atmosphäre gesprochen, die in Lima zu spüren ist. Es fühlt sich dankbar an, eine positive Sache, viel Liebe.
Wenn Sie zusammenfassen müssten, worüber der Film in Bezug auf Peru spricht, was würden Sie sagen?
Versuchen Sie, über die Komplexität des Landes, die Koexistenz und Distanz zwischen der Hauptstadt und der Andenwelt zu sprechen und wie schwierig es ist, in diesen Universen zusammenzuleben. Er schlägt vor, dass der Schlüssel neben dem Warum die Kommunikation ist, sich von Angesicht zu Angesicht anzusehen. Es ist ein Prozess der Selbstwertbildung. Wir müssen den Blick auf uns selbst verstärken. Der Film fördert Kommunikation, Mischung und versucht, das Endogame, das In sich geschlossene abzulehnen.
Wie empfinden Sie die Situation, wenn Sie in Spanien leben, jedes Mal, wenn Sie nach Lima zurückkehren?
Es gibt Dinge zu verbessern, aber gleichzeitig ist ein Neuanfang zu spüren, etwas, das beginnt. Ein Spiegel davon ist, wie Magaly zu einer Ikone wurde. Aber es gibt noch viel zu tun.

Quelle: Clarín