Die besten Filme des XNUMX. Jahrhunderts

Melancholie

Das XNUMX. Jahrhundert hat uns neue Geschichten im Kino gebracht, weder besser noch schlechter als die des vorigen Jahrhunderts, einfach anders.

Hier bringen wir Sie die 30 bemerkenswertesten Filme des XNUMX. Jahrhunderts bisher bei Vorzugsreihenfolge nur in alphabetischer Reihenfolge. Viele mehr verdienen es, zu den Besten der letzten 15 Jahre zu gehören, aber klar ist, dass diese 30 Filme es auch verdienen.

Die 30 besten Filme des XNUMX. Jahrhunderts bisher

"Kindheit (Momente eines Lebens)"

Kindheit

Richard Linklaters 'Boyhood' (2014) - USA

Letztes Jahr hatten wir ein Band, das leidenschaftliche Kritiker und Publikum, 'Junge' von Richard Linklater. Nach der romantischen Trilogie „Before…“ wurde er schließlich mit einem Film ausgezeichnet, der seinen Regisseur in den Vordergrund stellt.
Argument
Der Film ist eine Herangehensweise an Kindheit und Jugend durch Mason, der in einem Elternhaus mit getrennten Eltern aufwächst und von dem wir 12 Jahre sehen, die gleichen Jahre, die es gedauert hat, diesen Film zu drehen, der nach jedem zeitlichen Auslassungspunkt die gleichen Interpreten verwendet.

"Buddha explodierte aus Scham"

Buddha explodierte aus Scham

'Buda az sharm foru rikht' von Hana Makhmalbaf (2007) - Iran

Hana Makhmalbaf, ein Mitglied der berühmtesten Familie des iranischen Kinos, zeigt uns durch diesen harten Film eines der größten Probleme ihres Landes, wie schwierig es ist, im Iran zu studieren, noch mehr als Mädchen. "Buddha explodierte aus Scham" zeigt die Bedeutung von Bildung, und nicht nur die in der Schule erhaltene.
Argument
Baktay ist ein sechsjähriges Mädchen, das sich für eine Schule zu interessieren beginnt zu sehen, wie sein Nachbar die Alphabete vor seiner Höhle liest. Auf dem Schulweg trifft sie ein paar Kinder, die mit ihr böse Spiele spielen wollen, sie steinigen, sie erschießen, wie sie die Amerikaner schießen sahen, oder sie zerstören, wie es die Taliban mit der Buddha-Statue taten.

'Der dunkle Ritter'

Der dunkle Ritter

'The Dark Knight' von Christopher Nolan (2008) - USA

Wenn Christopher Nolan etwas gezeigt hat, dann das Qualitätskino ist kompatibel mit kommerziellem Kino, seine Trilogie des dunklen Ritters ist ein gutes Beispiel dafür und es gibt keine andere Wahl, als einen der Filme als den besten des Jahrhunderts hervorzuheben, der zweite Teil ist wahrscheinlich der beste der drei.
Argument
Mit Hilfe von Lt. Jim Gordon und Staatsanwalt Harvey Dent kehrt Batman zurück, um den Krieg gegen das Verbrechen in Gotham fortzusetzen. Alles deutet darauf hin, dass das Gute einmal triumphieren wird, aber es erscheint auf der Bühne ein neuer Bösewicht, der bereit ist, Chaos in die Stadt zu bringen, der Joker.

„Straße nach Guantánamo“

Straße nach Guantánamo

'The Road to Guantanamo' von Michael Winterbottom (2006) - Vereinigtes Königreich

Nach mehreren Filmen den Betrachter erschüttern wie 'In this World' oder 'Code 46' ('Code 46') trat Michael Winterbottom 2006 mit seinem brutalsten Film 'Road to Guantánamo' auf der Berlinale auf das Guantánamo-Gefängnis, das er damals mit dem Debütanten Mat Whitecross erschoss.
Argument
„Road to Guantánamo“ erzählt die Geschichte von vier britischen Freunden pakistanischer Herkunft, die zu einer Hochzeit in ihr Herkunftsland reisen. Während sie diese Tage genießen, um im Urlaub das Land zu bereisen, werden sie von US-Truppen gestoppt und auf den Militärstützpunkt Guantánamo verlegt, wo sie zweieinhalb Jahre lang gedemütigt und gefoltert wurden, von September 2001 bis März 2004, als sie nach London überstellt und für nicht schuldig befunden wurden.

'Eckzahn'

Eckzahn

'Kynodontas' von Giorgos Lanthimos (2009) - Griechenland

In den letzten Jahren hat sich das griechische Kino über die Filmografie von Theo Angelopoulos hinaus auf der internationalen Bühne einen Namen gemacht. "Canino" war der Film, der bei den Filmfestspielen von Cannes 2009, wo er den Preis für den besten Film in der Sektion "Un Certain Regard" gewann, zeigte, dass Griechisches Kino hat viel zu zeigen.
Argument
Eine Heirat erzieht ihre drei heranwachsenden Kinder, zwei Mädchen und einen Jungen, mit eigenen Methoden nie erlaubt zu haben, das Grundstück zu verlassen und ohne Einfluss von außen zu bekommen. Alles beginnt kompliziert zu werden mit der Neugier der Jugend und mit der Ankunft der einzigen Person, die das Haus jemals betreten hat, eines Wachmanns, der in der Fabrik des Vaters arbeitet.

'Die Jagd'

La caza

'Jagten' von Thomas Vinterberg (2012) - Dänemark

So eindringlich wie eh und je hat Thomas Vinterberg 2012 seinen Film "The Hunt" uraufgeführt. ein Werk, das seit seiner Premiere bei den Filmfestspielen von Cannes niemanden gleichgültig lässt wo ein großartiger Mads Mikkelsen den Preis für den besten Schauspieler gewann.
Argument
'The Hunt' erzählt die Geschichte von Lucas, der mit vierzig Jahren geschieden ist er wird nach einer kleinen Lüge von einem Mädchen eine Tortur durchleben von der Schule, in der er arbeitet.

„Das weiße Band“

Das weiße Band

'Das weisse Band - Eine deutsche Kindergeschichte' von Michael Haneke (2009) - Deutschland

Ein weiterer Regisseur, der nicht um den heißen Brei herumredet, ist Michael Haneke, der Österreicher war einer der profiliertesten europäischen Regisseure der letzten Jahrzehnte und 'Das weiße Band' ist vielleicht sein rundstes und ausgereiftestes Werk.
Argument
Der Film, der in einer protestantischen Stadt in Norddeutschland kurz vor dem Ersten Weltkrieg spielt, erzählt die Geschichte von eine Gruppe von Kindern, die in seltsame gewalttätige Ereignisse verwickelt sind, als ob sie vorwegnahmen, was in ihrem Land und im restlichen Europa kommen würde.

'Schwarzer Schwan'

Schwarzer Schwan

Darren Aronofskys 'Black Swan' (2010) - USA

Bemerkenswert in fast allem, was er getan hat, wurde Darren Aronofsky mit seinem Film "Black Swan" von der Hollywood Academy ausgezeichnet dunkle Geschichte von Selbstanspruch und obsessivem Perfektionismus.
Argument
'Black Swan' erzählt die Geschichte von Nina, eine ausgezeichnete New Yorker Balletttänzerin, die den Verstand verliert da sie ihren eigenen Ansprüchen ausgesetzt ist, denen ihrer Mutter und ihres Regisseurs und der Rivalität mit ihrer Partnerin Lily. Die Grenze zwischen Fakt und Fiktion wird immer dünner, je näher der Tag der großen Premiere rückt.

'Gegen die Wand'

Gegen die Wand

'Gegen Die Wand' von Fatih Akin (2004) - Deutschland

Der türkischstämmige deutsche Regisseur Fatih Akin sprang mit seinem Film "Gegen die Wand" in den Vordergrund, der ihm den Goldener Bär für den besten Film der Berlinale.
Argument
'Gegen die Wand' zählt Die Liebesgeschichte zwischen zwei Selbstmordattentätern die den Versuch, ihr Leben zu beenden, als frustriert erlebt haben. Auf der einen Seite Cahit, ein türkisch-deutscher Mitte Vierziger, Alkohol- und Drogenabhängiger, auf der anderen Seite Sibel, ein 20-jähriges muslimisches Mädchen aus Hamburg, das aus dem Gefängnis fliehen will was der Glaube ihrer Familie für sie bedeutet.

'Dogville'

Dogville

'Dogville' von Lars Von Trier (2003) - Dänemark

Nach der Erforschung von Dogma, einer kinematografischen Bewegung, die er zusammen mit Thomas Vinterberg, dem dänischen Regisseur, ins Leben rief Lars von Trier macht eine 180-Grad-Wende den kompletten Dekalog des Kinos, den ich bisher erlebt habe, zu durchbrechen und uns einen Film zu bringen, der völlig künstlich wirken könnte, da er es ist auf einer Bühne gedreht, die Wände der Häuser auf den Boden gemalt, aber das bewegt sich wie wenige andere.
Argument
Flucht vor einer Gangsterbande Grace kommt in der abgelegenen Stadt Dogville an wo es von der Community versteckt wird, die Tom als ihren Sprecher hat. Als Gegenleistung für eine Wohnung und einen Teller mit Essen arbeitet Grace für die Bewohner von Dogville, aber als die Stadt von der Polizei belästigt wird, die nach dem Mädchen sucht, Sie müssen einen höheren Preis für den Schutz zahlen.

'Puppen'

Puppen

'Puppen' von Takeshi Kitano (2002) - Japan

Das Ende der 90er und der Beginn des neuen Jahrhunderts waren Gute Jahre für Takeshi Kitano international betrachtet, hält er mittlerweile das gleiche Niveau, aber sein Kino kommt selten außerhalb seiner Heimat Japan heraus. 'Dolls' ist wahrscheinlich der beste Film dieser Phase des japanischen Filmemachers.
Argument
'Puppen' sammelt Drei Geschichten von Liebe und Schmerz, das von Sawako und Matsumoto, das ein glückliches Paar war und das jetzt aufgrund des Drucks ihrer aufdringlichen Eltern eine wichtige Entscheidung treffen musste, das von Hiro, einem alten Mann, der in der Vergangenheit ein Oberhaupt der Yakuza . war und die, bevor er seine Geliebte verlassen hat, um die von Haruna zu gedeihen, die eine erfolgreiche Popsängerin war und jetzt ihre Zeit damit verbringt, mit ihrem bandagierten Gesicht auf das Meer zu schauen.

'Fröhliche sechzehn'

Fröhliche sechzehn

Ken Loachs "Sweet Sixteen" (2002) - UK

'Happy Sixteen' ist wahrscheinlich das letzte Meisterwerk von Ken Loach, der Inbegriff des Filmemachers des Social Cinema. Dieser Film ist ein gutes Beispiel für seine Filmografie.
Argument
Der Film erzählt die Geschichte von Liam, der einen verrückten Plan hat, an Geld zu kommen. Liam wird bald sechzehn und sein bestes Geschenk wird die Entlassung seiner Mutter aus dem Gefängnis sein, etwas, das er ausnutzen möchte, damit seine Familie bei Null beginnt, außerhalb der Reichweite von unerwünschten Wesen wie dem eigenen Großvater oder dem Freund seiner Mutter, aber dafür braucht er Geld.

'Das Zimmer des Sohnes'

Zimmer des Sohnes

'Das Zimmer des Sohnes' von Nanni Moretti (2001) - Italien

Der Schauspieler, Regisseur und Drehbuchautor Nanni Moretti berührte 2001 den Himmel, als er bei den Filmfestspielen von Cannes mit seinem wohl besten Film die Palme d'Or gewann. Ein schockierender Film über den Verlust eines geliebten Menschen.
Argument
Giovanni, ein Psychoanalytiker, der mit seiner Frau und seinen beiden Kindern friedlich in einer kleinen Stadt in Norditalien lebt, sieht, wie sein Leben ändert sich radikal wenn er eines Tages wegen eines Patientenanrufs nicht wie sonst mit seinem Sohn Andrea laufen kann. An diesem Tag geht Andrea mit ihren Freunden tauchen und sie wird nie zurückkehren.

'Sie'

Die von ihr verfassten Bücher

'Her' von Spike Jonze (2013) - USA

Zweifellos war Spike Jonzes letztes Werk 'Her' einer der Filme des Jahres 2013. Der Film mit Joaquin Phoenix und der Stimme von Scarlett Johansson überraschte alle durch die Natürlichkeit, in der das Jahr zwischen einem Menschen und einer künstlichen Intelligenz erzählt wurde.
Argument
'Her' spielt in der nahen Zukunft und erzählt die Geschichte von Theodore, einem einsamen Schriftsteller im Scheidungsprozess, den eines schönen Tages kauft ein fortschrittliches Betriebssystem mit künstlicher Intelligenz, in das Sie sich verlieben werden.

'Eisen 3'

Eisen 3

'Bin-jip' von Kim Ki-duk (2004) - Südkorea

Der südkoreanische Regisseur Kim Ki-duk war einer der Top-Filmemacher der letzten zwei Jahrzehnte. Viele Werke verdienen es, von diesem Regisseur hervorgehoben zu werden, darunter 'Hierro 3', eine schöne geschichte, die praktisch auf dialoge verzichtet, vor allem zwischen den beiden Protagonisten, die in der Geschichte am besten kommunizieren, obwohl sie nie miteinander sprechen.
Argument
'Iron 3' erzählt die kuriose Geschichte zwischen Tae-suk, ein junger Mensch, der vorübergehend ein Haus bewohnt während die Besitzer weg sind und Sun-hwa, eine schöne junge Frau, die ein Model war und die Tae-suk vor der Misshandlung ihres Mannes rettet.

'Die Insel'

Die insel

'Seom' von Kim Ki-duk (2000) - Südkorea

Ein weiterer bemerkenswerter Film von Kim Ki-duk ist die Insel, eine viel eindringlichere Geschichte als andere viel bekanntere Werke des Regisseurs. Ein kleines Juwel.
Argument
'Die Insel' erzählt die Geschichte von Hee-Jin, dem Besitzer eines abgelegenen Fischerdorfes. Tagsüber mietet Hee-Jin schwimmende Häuser zum Fischen und verkauft Lebensmittel an die Fischer, und nachts verkauft sie ihren Körper an dieselben Kunden. Sein Leben ist friedlich, bis Huyn Shik, ein ehemaliger Polizist, der gerade seine Geliebte getötet hat, am Tatort eintrifft, um Selbstmord zu begehen.

'Lilya für immer'

Lilya für immer

'Lilja 4-Ever' von Lukas Moodysson (2002) - Schweden

Lukas Moodysson begann seine Karriere, wie Ingmar Bergman selbst betonte, als einer der vielversprechendsten Filmemacher der letzten Jahre. Schließlich scheint es ein sehr guter Regisseur gewesen zu sein, der ziemlich unregelmäßig war, obwohl er uns Meisterwerke wie 'Lilya Forever' gezeigt hat.
Argument
Der Film dreht sich um Lilya, eine 16-jährige russische Teenagerin, die von ihrer Mutter verlassen lebt in einer elenden Stadt der ehemaligen Sowjetunion. Hoffnung kommt in ihr Leben durch einen attraktiven Jungen, der etwas älter ist als sie, Andrei, der ihr ein besseres Leben in Schweden verspricht, obwohl letztendlich nichts so ist, wie es schien.

'Melancholie'

Melancholie

'Melancholia' von Lars Von Trier (2011) - Dänemark

Lars von Trier ist der wohl bekannteste europäische Regisseur der Welt, und zwar wegen seiner Kontroversen, aber auch dank der hohen Qualität seiner Filme. Praktisch seine gesamte Filmografie ist bemerkenswert, aber wir haben uns entschieden Einer seiner besten Filme ist "Melancholie".
Argument
'Melancholie' erzählt die Geschichte von Justine und Michael, die gerade dann ihre Hochzeit mit einer großen Party im Haus ihrer Schwester und ihres Schwagers feiern ein Planet wird entdeckt, den sie Melancholie nennen werden, die auf die Erde zuzusteuern scheint.

"Mulholland Drive"

Mulholland Drive

'Mulholland Drive' von David Lynch (2001) - USA

In einer solchen Liste durfte der Lehrer David Lynch nicht fehlen. Nach interessanten Filmen wie „Blue Velvet“, „Wild at Heart“ oder „Lost Highway“ schloss er zu Beginn des neuen Jahrtausends mit seinem Meisterwerk „Mulholland Drive“ ab.
Argument
Der Film erzählt die Geschichte der jungen aufstrebenden Schauspielerin Betty, die gerade auf der Suche nach Erfolg in Los Angeles angekommen ist. Dort wird Rita, eine Frau, die aufgrund eines gerade erlittenen Unfalls an Amnesie leidet, in seinem Leben auftauchen. Betty wird Rita helfen herauszufinden, wer sie ist und was mit ihr passiert ist.

'Mystischer Fluss'

Mystic River

Clint Eastwoods 'Mystic River' (2003) - USA

Ein weiterer Regisseur, der für mehrere Filme auf dieser Liste stehen könnte, ist Clint Eastwood. In diesem Fall wählen wir 'Mystic River', einer der von der Branche, Kritikern und der Öffentlichkeit am meisten gefeierten vom Direktor.
Argument
„Mystic River“ erzählt die Geschichte von drei Männern, Jimmy Markum, Dave Boyle und Sean Devine, die als Kinder zusammen auf der Straße eines Arbeiterviertels in Boston spielten. Dave war in diesen Tagen ist etwas passiert, das sein Leben für immer verändert hat Und jetzt, 25 Jahre später, bringt die Tragödie sie wieder zusammen, als Sean, der jetzt Polizist ist, einen neuen Fall erhält, den Mord an Jimmys Teenager-Tochter Katie.

'Das Kind'

El Niño

'L'enfant' von Jean-Pierre Dardenne und Luc Dardenne (2005) - Belgien

Die Dardenne-Brüder waren zusammen mit Ken Loach die größten Vertreter des Social Cinema der letzten Jahre. „Der Junge“ ist einer seiner vollständigsten Filme dieser belgischen Filmemacher.
Argument
Die Geschichte dreht sich um Bruno und Sonia, ein junges Paar im Alter von 20 bzw. 18 Jahren, die in einem Vorort von Lüttich ärmlich leben, erhält sie ein Taschengeld, während er mit seiner Gang einen kleinen Diebstahl verübt. Als sie den kleinen Jimmy, ihren Sohn, zur Welt bringt, beginnt sie sich zu fragen, ob Bruno sich endlich verantwortungsvoll verhalten kann oder ob er sein schlechtes Leben fortsetzen wird.

'Alter Junge'

Old Boy

'Oldeuboi' von Park Chan-wook (2003) - Südkorea

Park Chan-Wook hat es mit "Oldboy" geschafft Genrekino der breiten Öffentlichkeit zugänglich machen, etwas, das nicht jedem zugänglich ist. Gewalt hat einen Raum zwischen großen Werken, obwohl dies kein Kino für alle Arten von Publikum ist.
Argument
Der Film beginnt mit der Entführung von Min-sik Choi, ein Geschäftsmann, der 15 Jahre seines Lebens in einem Zimmer verbringt mit der einzigen Gesellschaft eines Fernsehers. Eines schönen Tages wird er freigelassen und sein einziges Ziel ist es, die Person zu finden, die ihm das angetan hat, und sich zu rächen.

'Oslo, 31. August'

Oslo, 31. August

'Oslo, 31. August' von Joachim Trier (2011) - Norwegen

Mit 'Oslo, 31. August' entdeckten wir 2011 einen vielversprechenden Regisseur wie Joachim Trier, in den nächsten Jahren werden wir sehen, ob er sich als großartiger Regisseur etabliert oder einen guten Start hinlegt und das war's, aber im Moment hat er uns einen der besten Filme der letzten Jahre hinterlassen.
Argument
'Oslo, 31. August' tritt in die Fußstapfen von Anders, der gerade eine Entgiftungskur beendet. Im Rahmen der Behandlung fährt er zu einem Vorstellungsgespräch in die Stadt und trifft dort auf Menschen, die es schon lange sind, was ihn an die verpassten Chancen in seinem Leben erinnert. Wenn jedoch die Nacht hereinbricht, wird alles hoffnungsvoller, wenn Sie davon träumen, die Liebe zu finden und ein neues Leben zu beginnen.

"Paranoischer Park"

Paranoid Park

'Paranoid Park' von Gus Van Sant (2007) - USA

Gus Van Sant hat in seiner Karriere kleine Juwelen, die unbemerkt geblieben sind, mit viel kommerzielleren, aber minderwertigeren Bändern durchsetzt. Wir könnten andere Filme des Filmemachers hervorheben, wie zum Beispiel 'Elephant', obwohl 'Paranoid Park' verdient bestätigt zu werden.
Argument
'Paranoischer Park', eine sehr freie Adaption von 'Crime and Punishment', erzählt die Geschichte eines Jungen, gegen den wegen eines Vorfalls ermittelt wird, der sich auf den Bahngleisen in der Nähe eines Skateparks ereignete, bei dem ein Wachmann getötet wurde.

"Wilde Geschichten"

Wilde Geschichten

'Wild Tales' von Damián Szifrón (2014) - Argentinien

Auch das spanischsprachige Kino verdient einen Platz auf dieser Liste und es ist erwähnenswert eine der großen Überraschungen des Jahres 2014, „Wilde Geschichten“ von Damien Szifrón.
Argument
'Wild Tales' ist eine Reihe von Kapiteln, in denen erdie Charaktere werden an ihre Grenzen getrieben so weit, dass die Situationen, in die sie verwickelt sind, explodieren, sei es ein kleiner Konflikt auf der Straße oder ein unerwarteter Gast auf einer Hochzeit.

'Requiem für einen Traum'

Requiem für einen Traum

'Requiem for a Dream' von Darren Aronofsky (2000) - USA
Ein weiterer Film von Darren Aronofsky, der auf dieser Liste hervorzuheben ist, ist "Requiem for a Dream", wahrscheinlich der erste Film des Regisseurs, der nach seinem Debüt mit dem bizarren "Pi" alle Zuschauer erreichte.
Argument
Der Film erzählt uns zwei Geschichten, die sich um Sucht drehen, auf der einen Seite haben wir Harry und sein Mädchen Marion, die Drogen verteilen wollen, um Geld zu verdienen und sich selbstständig zu machen, aber am Ende von dem Stoff süchtig werden, den sie zunächst nur wollten verkaufen, auf der anderen Seite gibt es Harrys Mutter, die davon besessen ist, an einem Fernsehwettbewerb teilzunehmen und dafür um jeden Preis Gewicht zu verlieren.

'Scham'

Schande

Steve McQueens 'Shame' (2011) - UK
Ein weiterer Film über Sucht, der zum besten des Jahrhunderts gehören muss, ist „Shame“, ein Film, in dem ein Sexsüchtiger die Hauptrolle spielt.
Argument
Der Film dreht sich um Brandon, einen New Yorker, der ernsthafte Probleme hat, sein hektisches Sexualleben zu kontrollieren. Seine ständigen sexuellen Begegnungen mit Fremden und Prostituierten und seine Sucht nach Pornografie erlauben ihm keine gesunde Beziehung und alles wird kompliziert, als seine Schwester ohne Vorwarnung in seinem Haus auftaucht, um eine Weile zu bleiben.

"Elite-Truppe"

Elitetruppe

'Trope de Elite' von Jose Padilha (2007) - USA
Obwohl der berühmteste Film, der in den letzten Jahrzehnten aus Brasilien zu uns gekommen ist, „City of God“ ist, ist der beste wahrscheinlich „Elite Troop“, ein Film, der uns die Realität des ungeschütztesten Ortes des südamerikanischen Landes näher bringt .
Argument
Der Film spielt in den späten 90er Jahren und folgt Captain Nascimento, der einen Trupp des Special Police Operations Battalion (BOPE), einer Eliteeinheit der Polizei von Rio de Janeiro, befehligte.
Brasilien, 1997. Kapitän Nascimento (Wagner Moura) kommandiert einen Trupp des Special Police Operations Battalion (BOPE), einer Eliteeinheit der Polizei von Rio de Janeiro. Ihre Mission ist es, in den Favelas zu agieren, in denen die Polizei aus Angst oder Korruption nicht eingreift. Nascimento will seine Stelle aufgeben, da er bald Vater wird, muss aber erst einen geeigneten Ersatz finden. Zu diesem Zweck begann er, zwei ehrliche Polizisten und Freunde seit seiner Kindheit zu unterrichten: Neto, der ein Mann der Tat ist, und Matías, der Jura studiert, weil er an das Gesetz glaubt. Gemeinsam werden sie die BOPE betreten und ihre Missionen bis zum Ende erfüllen.

„Das Leben der Adele“

Das Leben von Adele

'La vie d'Adèle' von Abdellatif Kechiche (2013) - Frankreich
Abdellatifs französischer Film Kechiche war eine der großen Überraschungen des Jahres 2013, denn er gewann die Palme d'Or bei den prestigeträchtigen Cannes-Festivals, danach war alles umstritten, Preise und vor allem ausgezeichnete Kritiken, insbesondere für seine beiden Protagonisten.
Argument
'La vida de Adèle' erzählt die Geschichte von Adèle, einem fünfzehnjährigen Mädchen, das ihre Sexualität entdeckt, als sie Emma trifft, eine blauhaarige junge Frau, mit der sie eine Beziehung eingehen wird, die sie leiden lässt die Urteile und Vorurteile von Verwandten und Freunden.

'Schleudertrauma'

Peitschenhieb

'Whiplash' von Damien Chazelle (2014) - USA
Der letzte Film, den wir in dieser Liste hervorheben, ist merkwürdigerweise einer der letzten, der uns erreicht, 'Whiplash'. Die große Überraschung der amerikanischen Preisverleihungssaison, in der er bis zu drei Oscars gewann, bester Schnitt, bester Nebendarsteller JK Simmons und bester Ton.
Argument
'Whiplash' erzählt die Geschichte von Andrew Neiman, einem ehrgeizigen jungen Mann, der bereit ist, seine Seele zu verlassen, um der beste Jazz-Schlagzeuger zu werden und dafür die Kurse von Terence Fletcher besuchen muss, einem Musiklehrer, der für seine fragwürdigen Wege berühmt ist.

Beste Komödien des XXI. Jahrhunderts

Borat

Borat, eine der besten Komödien des XNUMX. Jahrhunderts

Wir beginnen die Liste der besten Komödien des XNUMX. Jahrhunderts mit diesem Film von Larry Charles. Borat ist eine politisch unkorrekte Komödie. Es unterstreicht die Teilnahme von Sacha Baron Cohen, britischer Schauspieler, der sich durch die Entwicklung extravaganter Charaktere auszeichnet.

In seiner Handlung repräsentiert Sacha Borat, ein aus Kasachstan stammender Journalist, der in die Vereinigten Staaten reist, um einen Bericht über seine Kultur und seine politischen Interessen zu erstellen. Die wahre Absicht von Borat wird jedoch in den Eröffnungsminuten des Films deutlich, als verliebt sich in die Schauspielerin Pamela Anderson. Sie sind die Folgen einer Folge von "Baywatch".

Dieser Film, der im Dokumentarfilmformat gedreht wurde, präsentiert Momente nordamerikanischer Eigenart aus der Perspektive des Charakters. Kritiker und sogar internationale politische Delegierte empfanden das Stück als Beleidigung. Aber Borats Charakter macht dem Dokumentarfilm dank seiner abgedrehten Kommentare Spaß.

Die Hochzeit meines besten Freundes

Die Hochzeit meines besten Freundes

Dieses Stück, auch als Damenkrieg bekannt, vereint die bekanntesten Comedy-Schauspielerinnen des XNUMX. Jahrhunderts. Annie, gespielt von Kristen Wiig, Bei der Hochzeit ihrer besten Freundin wird sie als Trauzeugin gewählt. Mit einer gescheiterten beruflichen Vergangenheit nimmt Annie ihre Rolle ernst und plant, die Ehe zu organisieren, bis sie den Rest der Brautjungfern und mit ihnen Helen (Roe Byren) trifft.

Von dort aus, Ein Krieg wird zwischen einer emotionalen, aber unordentlichen Annie und der Perfektionistin Helen ausbrechen. Es geht darum, die Lieblinge der Braut und der Damengruppe zu sein.

Der Film enthält eine perfekte Balance zwischen Humor, Sensibilität und Absurdem. Dies liegt vor allem an dem exquisiten Drehbuch, das Wiig selbst geschrieben hat, und den Interpretationen einer wie angegossen ausgewählten Besetzung.

Mean Girls

Mean Girls

 

Übersetzt als Böse Mädchen, dieser Film mit Lindsay Lohan Es basiert auf dem Leben von Cady Heron, der im Dschungel aufgewachsen ist. Als er fünfzehn wird, kommen seine Eltern zu dem Schluss die junge Frau sollte aufs Gymnasium gehen und mit Mädchen wie ihr verkehren.

Wie erwartet, a Cady findet es sehr schwierig, sich in den neuen Lebensraum zu integrieren. Abgesehen von Fortschritt und Technologie erinnert ihn sein neues Leben immer noch stark an den Dschungel, in dem er lebte. In einer High School voller Teenager um Popularität zu kämpfen, ist für sie etwas Neues. Aber im Dschungel kämpften sie auch ums Überleben.

Um alles schwieriger zu machen, Cady verliebt sich in einen Jungen, Aaron Samuels (Jonathan Bennett), der zufällig der Ex-Freund von Regina George (Rachel McAdams) ist), das beliebteste Mädchen im ganzen Zentrum. Die Eifersucht darauf wird für Cady eine echte Qual sein.

Shaun of the Dead

Zombies Party

 

Diese britische Komödie, auch bekannt als Zombies Party, ist eine Parodie auf Zombiefilme des frühen XNUMX. Jahrhunderts. Mit Simon Pegg und Nick Frost, erzählt die Geschichte von zwei Freunden, die mit allen Zombies von London kämpfen, um das Leben ihrer Familie und Freunde zu retten näher. Ihr Plan ist es, in ihrer Lieblingsbar Unterschlupf zu suchen, bis sie von der britischen Garde gerettet werden; Der Plan muss sich jedoch ändern, als sie feststellen, dass der Ort von Zombies befallen ist.

Als gutes britisches Stück, Dieser Film ist geladen mit einem hohen Anteil an schwarzem Humor, der thematischen und dramatischen Szenen trotzt. Die Charaktere wirken einigermaßen echt und zeichnen sich durch ihre ernsthafte Beteiligung inmitten urkomischer Dialoge aus. Es ist ein gutes Werk für Liebhaber und nicht so Liebhaber von Zombies. Das Ende ist für alle unerwartet.

Jungfrau um 40

Jungfrau um 40

Eine weitere der besten Komödien des 40. Jahrhunderts ist Virgin mit XNUMX. Andy ist ein armer Mann in den Vierzigern, der die Gefühl, dein Leben nicht ausgenutzt zu haben. Er hat sehr wenig soziales Leben und sein Job ist alles für ihn. In seiner einsamen Wohnung gibt es nur Puppen aus seiner Kindheit und Videospiele, die er mit seinen Kollegen spielt.

Birne Andy hat eine Sache im Kopf, die ihn wach hält: Er ist mit 40 noch Jungfrau. Er hatte noch nie die Gelegenheit, mit einer Frau zu schlafen. Deshalb werden Ihre Kollegen ihr Bestes tun, um Sie von dieser Last zu befreien. Freunde und Kollegen werden es Ihnen leicht machen, die Belohnung zu erhalten, nach der Sie seit Ihrer Volljährigkeit gesucht haben. 

Keine Kontrollen 

Sergio wurde Ende des Jahres wegen eines Schneefalls in einem Straßenhotel angehalten. Ohne die Möglichkeit, sein Flugzeug zu nehmen und mit der schlechtesten Gesellschaft der Stadt, spielt der Protagonist es um nicht die letzte Chance zu verpassen, seine Freundin zurückzubekommen.   

Acht baskische Nachnamen

8 baskische Nachnamen

 

Wir beenden unsere besondere Liste der besten Komödien des XXI Jahrhunderts mit 8 baskischen Nachnamen. Diese Komödie erzählt die lustige Reise eines andalusischen Liebhabers, der beschlossen hat, eine baskische Frau zu erobern. Unterwegs sammelt der Protagonist Chaos an, der ihn bei einer fiktiven Hochzeit mit seiner Freundin als Basken ausgibt.

Kennen Sie weitere Filme, die in die Zusammenstellung von aufgenommen werden sollten? Die besten Komödien des XNUMX. Jahrhunderts?

Bildquellen: YouTube / Cosmopolitan TV / SensaCine.com / Marca Inteligente /