Vytvořte si seznam těch nejlepších skladatelé vážné hudby vždy je to subjektivní. Velmi důležitá jména budou vždy chybět. Různé hudební styly, různé časy v historii, velmi rozmanité hudební nástroje, existuje mnoho možností.
Klasická hudba vždy provázela člověka tak či onak. Existují skladatelé, kteří dostali přezdívku „géniové".
Richard Wagner (1813-1883)
Wagner byl jedním z nejznámějších německých skladatelů vážné hudby všech dob. Ale byl také teoretik.
Některé z jeho nejznámějších oper ho zvedly na vrchol, už v životě. Je to případ "Létající Holanďan “nebo„Tannhäuser “, v jeho první fázi.
Como politický nadšenec, účastnil se různých pokusů o revoluci v Německu, takže musel uprchnout ze země a uchýlit se do Paříže nebo Curychu. Z této fáze by pocházela díla jako „Soumrak bohů“, „Siegfried“, „Valkýra“ nebo „Tristan a Isolda“.
Od Poslední fází jeho života, již se slabším zdravím, je drama „Parsifal“.
Wagnera můžeme považovat za umělec na vrcholu romantismu v hudbě, s využitím všech možných zdrojů k rozvoji svých myšlenek.
Giuseppe Verdi (1813-1901)
Verdi je přední postava opery v Itálii a jeden z nejznámějších velkých skladatelů lyrického zpěvu na celém světě. Už od dětství měl neuvěřitelný hudební talent. Jeho první dílo bylo „Oberto Comte di San Bonifacio“. A z toho by přišlo mnoho dalších, například „Den vlády“ nebo „Nabuco“.
Verdiho díla, která nejvíce přesáhla, jsou „El Trouvador “,„ La Traviata “a„ Aida “. První dvě opery, které mají dodnes tolik slávy, dostávala tehdejší hudební společnost pravidelně. S „Aidou“ byla odezva veřejnosti velmi dobrá.
Johannes Brahms (1833-1897)
Brahms se krátce po zahájení své hudební kariéry specializoval na klavír, skládání drobných děl a zahájení turné ve 20 letech. V něm se setkal s Němcem Robertem Schumannem, který byl příjemně překvapen kvalitami mladého Brahmse.
Bylo to v roce 1868, kdy hudebník získal uznání jako jeden z nejlepších skladatelů klasické hudby v celé Evropě, a to díky premiéře jeho „Německé rekviem“. V roce 1874 rezignoval na všechny druhy pozic a pozic, aby se stoprocentně věnoval hudbě.
Mezi jeho mistrovská díla patří majestátní Symfonie č. 1 c moll op. 68 (1876); Symfonie č. 2 D dur op. 73 (1877); předehra akademického festivalu op. 80 (1880), s písněmi německých studentů; temná tragická předehra (1881); Symfonie č. 3 F dur op. 90 (1883) a Symfonie č. 4 e moll op. 98 (1885), s překvapivým koncem, který se pohybuje.
Hudba, kterou Brahms složil, pocházela z nejlepší klasická tradice. K posílení nuancí použil nové efekty. Tento romantický hudebník byl velmi náročný a o několik let později přepracoval skladby pro různé kombinace nástrojů.
Igor Stravinskij (1882-1971)
Proslulý ruský skladatel jako nejdůležitější hudební postava celého XNUMX. století. Sám vyprávěl svůj život ve své autobiografii „Stravinskij: autobiografie“, vydané v New Yorku v roce 1939.
Ve věku 20 let bude mladý Igor studentem nejvýznamnějšího ruského učitele v té době: Rimského-Korsakova, který byl v té době nejdůležitějším hudebníkem. Pod jeho vlivem také složil svá první dvě díla ve svém vlastním stylu: Ohňostroj (Feu d'artifice) a Fantastické scherzo, která o něm dá vědět v tehdejší hudební společnosti.
Balet vyrobený na zakázku „Firebird“, Byl to celkový úspěch a zvýšil to po celém světě.
Jeho hudební kariéra charakterizovala jeho trvalé změny ve stylu. Počáteční ruský styl, velmi jednoduchý, neoklasicistní období později a nakonec další takzvaný serialista. Vytvořil mnoho děl, mezi něž patří: „Petroushka“ (1911) a „Svěcení jara“ (1913), „Renard“ (1916), „Příběh vojáka“ (1916), „Symfonie v C“ ( 1940), „Symfonie ve třech větách“ (1945), „Apollo“ (1928) a „Symfonie žalmů“ (1930).
Mezi jeho nejnovější díla patří: "Cantata “(1951),„ In Memoriam Dylan Thomas “(1954),„ Canticum sacrum a Thereni “(1958). Bezpochyby je třeba zvážit další z velkých skladatelů.
Claude Debussy (1862-1918)
Debussy se vyvíjí inovativní způsob porozumění hudebnímu jazyku, se zvukem, který způsobí revoluci ve své době.
L Debussyho začátky nebyly snadné. Byl prvním dítětem v rodině pěti sourozenců, velmi pokorných rodičů. Nemohl chodit do školy a jeho otec, chudý obchodník, očekával, že jeho prvorozený bude námořník.
Díky svému kmotrovi, sběrateli umění, začal v šesti letech navštěvovat hodiny hudby. A změnilo mu to život. V deseti letech již hrál na klavír a získal první ceny. Měl vrozený talent a v roce 1880 napsal „Trio pro klavír G dur“, jedno z jeho prvních velkých děl.
Jeho nejznámějším dílem je skladba "Měsíční svit“. Byl prvním skladatelem, který úspěšně použil stupnici plného tónu. Vytvořilo to neurčitou a fantastickou atmosféru, která ho osvobodila od omezení, která na něj všichni chtěli vnutit.
Je považován za a impresionistický hudebník, a můžeme to vidět v jeho opeře „Peleas y Melisande“, která mu poskytla jasné uznání.
Debussy byl také velký hudební kritik, zejména načítání klasické německé opery.
Franz Peter Schubert (1797-1828)
Krátce poté, co se naučil hrát na klavír, byl velmi mladý, a už na něj uměl hrát mnohem lépe než jeho bratr, který dlouho trénoval. Jeho rodina udělala vše pro to, aby mu poskytl dobré hudební vzdělání.
V jeho mladistvou scénu, Schubert složil spoustu hudby současně s tím, jak ji učil. Skládal, ne na přání, ale pro naprostou zábavu. Hru „Gretchen am Spinnrade“ napsal ve věku 17 let. Říká se, že napsal hudbu téměř bez přemýšlení.
A pohlavní infekce pomalu začala končit jeho život. V pozdějších letech (zemřel v 31 letech) zněla jeho hudba smutně, v souladu s jeho myšlenkami na smrt.
Jeho „nedokončená“ symfonie se stala velmi slavnou. Má pouze dva pohyby. Zdá se, že toto dílo bylo složeno pouze pro mysl génia, nikoli k provedení.
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Haydnova slova, další z velkých jmen v historii vážné hudby, adresovala Mozartovu otci: „Jeho syn je největší skladatel, kterého kdy potkal. “
První věc, která upoutá pozornost velkého génia hudby, je velký výběr stylů, které tvoří jeho repertoár. Dá se říci, že je jediným z velkých mistrů, který se stejným zájmem pracoval na všech žánrech své doby.
Zdůrazňuje také vášeň pro kompozici, která ho provázela celý život. Byl jedním z velkých skladatelů vážné hudby a byl tak předčasný, že překročil hranice toho, co je chápáno dětským zázrakem.
Ti, kdo ho znali, ho popsali jako muž světa, vášnivý a ochránce radostí života, dokonalý tanečník a rozsáhlé sociální vztahy. Tak vznikla legenda, že světský Mozart neměl nic společného s Mozartem, který seděl u klavíru, jako by nadřízená bytost zmocnila nepřítomného a žertujícího muže, který znal své blízké.
Napsal Mozart více než šest set skladebMezi nimi je čtyřicet šest symfonií, dvacet mší, sto sedmdesát osm klavírních sonát, dvacet sedm klavírních koncertů, šest pro housle, dvacet tři oper, dalších šedesát orchestrálních skladeb a stovky dalších děl.
Jejich první skladby byly vyrobeny ve věku od 5 do 7 let. V 9 letech již skládal symfonie.
Existuje mnoho skladeb, které by mohly vyniknout z jeho hudební produkce. Jako ukázku budeme citovat. „Requiem“, „Korunovační koncert“, „Malá noční hudba“, „Figarova svatba“, „Don Giovanni“ nebo „Kouzelná flétna“.
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
V Beethovenově hudbě jsme svědky a nadřazenost myšlenky nad formou. Jeho dílo, které je jedním z velkých skladatelů vážné hudby, lze rozdělit do tří období, je odrazem konfliktu mezi minulostí a budoucností, mezi klasicismem a romantismem.
V jeho první úsek Vyniká jeho první klavírní sonátou a kvartetem, výrazně ovlivněnou Mozartovými houslovými a klavírními sonátami. Sonáta s názvem „Patética“ je příkladem této doby.
A Na začátku XNUMX. století začala v Beethovenu osobní krize, která poznamenala jeho hudební produkci později, odvozené z jeho sentimentálních nezdarů, a především z jeho hluchota. „Fidelio“ byla jeho jediná opera.
V jeho v poslední fázi jeho výroba přijímá náboženská barviva. Symfonie č. 9, volání Korál, je nejslavnějším dílem této etapy. Jeho působivé zakončení je jedním z prvních vpádů lidského hlasu do symfonie. Za zmínku stojí také jeho „Slavnostní mše“.
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Johann Sebastian Bach je dalším z velkých skladatelů vážné hudby, který byl také německým varhaníkem, houslistou, kapelníkem a zpěvákem a patří mezi velká jména barokního období. Jeho dílo je rozsáhlé, plné technické dokonalosti a velké umělecké krásy.
Člen velké rodinné tradice následoval svého otce a jeho děti ho následovaly. Ale zdaleka byl Johan Sebastian základním dílem baroka v Německu. A jeho vliv zasáhl všechny části světa.
Bach je zvažován mistr umění hudebního kontrapunktu. Mezi jeho nejznámější díla patří „Braniborské koncerty“, „Dobře temperovaný klavír“, „Toccata a fuga d moll“ a mnoho dalších.
Pokud se chcete dozvědět více umělci klasické hudby, klikněte na odkaz, který jsme vám právě zanechali. Víš víc? skladatelé vážné hudby které si zaslouží být v tomto seznamu?