Pojem „epická hudba“ není ve specializovaných hudebních kruzích plně akceptován. Ve většině případů proto, že není považován za vlastní hudební žánr. Spíše je řada zvuků, rytmů a melodií, které jsou spojeny se scénami bitev mezi armádami, válek atd..
Na mnoha fórech se také nazývá epická hudba k zvukové stopy některých filmů které jsou považovány za „epické“ za argumenty válečnických legend, historických postav, inscenování velkých bitev atd.
Je také pravda, že tento druh hudby není jen v kině. Existují mnoho klasických symfonií, které jsou také často katalogizovány jako Epická hudba. Mezi nejvíce se opakující příklady patří „Carmina Burana“, známá kompilace písní s názvem „goliardos“, se středověkými konotacemi. Tato hudební sekvence byla široce používána v kině pro určité válečné scény.
Videohry
Dalším odvětvím, kde se stále častěji používá epická hudba, jsou videohry. Mimo jiné proto, že v tomto vesmíru s miliony uživatelů po celém světě existuje velká rozmanitost her s válečným obsahem, válek, konfrontací a bitev. K vytvoření správného hudebního prostředí se často používá epická hudba.
Počátky epické hudby
Od roku 1990 první společnosti, které se věnovaly skládání “upoutávka“, Co by se později stalo epickou hudbou. Příklad těchto společností, máme to v Globusu (Epicon) a v Immediate Music.
Většina těchto výtvorů byla k dispozici pouze klientům tohoto typu společnosti, a zejména filmovému a televiznímu průmyslu. Internet a fóra a sociální sítě V současné době se staly nejpoužívanějším kanálem pro šíření těchto epických melodií.
V letech 2005 až 2010, mnoho autorů epické hudby začalo získávat poctivé uznání jejich výtvorů, když byly použity při příslušných událostech, jako jsou olympijské hry a jiné podobné akce.
Kousek po kousku společenství toho, čemu se začalo říkat „Epická hudba“Rostlo a šířilo se a dosahovalo velkých rozměrů.
Epické hudební novinky
Dnes je epická hudba již považována za nezávislý žánr, který není spojen s „upoutávkou“. Tím pádem, v posledních letech našlo v této „epické hudbě svůj prostor mnoho skvělých skladatelů“. K tomu všemu musíme dodat, že dnes existuje mnoho důležitých propagačních kanálů, jako např YouTube. A tzv EMC (epické hudební kanály).
Hans Zimmer
S nápadným, nápaditým stylem ve svých skladbách, plným kreativity, je Zimmer tím pravým skladatel, kterému se nejvíce podařilo oslovit mladé publikum. Jeho výtvory, plné síly a skládající soundtracky k velmi komerčním filmům a nepochybnému mezinárodnímu úspěchu, ho zvedly na vrchol.
Je to plné obav dynamický a plodný člověk, spolupracovník v mnoha produkcích, s různými aranžemi a verzemi.
Mezi soundtracky, které skládá, musíme zmínit skvělé tituly z filmové scény, například „Rain Man“, „Thelma & Louise“, „The Lion King“, „Red Tide“, „The Rock“, „Better .... possible“, „Gladiator“, „Titanic“ „Tenká červená čára“, „Egyptský princ“, „Piráti z Karibiku: Na konci světa“ a mnoho dalších.
Příklady známých epických témat
Mstitelé
„Mstitelé“ znovu vytvořili svět komiků v kině. Nepřehlédněte hlavní téma filmu, vynikající ukázka žánru „epické hudby“.
Dokážete to vykopat (Iron Man 3)
Mezi mnoha věcmi, které třetí film Iron Man (pro někoho vzrušující, pro mnohé také zklamáním), je toto orchestrální téma.
Pacific Rim
Hudba „Titánů Pacifiku“ provokuje a Adrenalin pro svou skladbu, rytmus a dynamiku. Toto je hlavní téma filmu.
Pán prstenů. Návrat krále.
Hudba plná svítivost, kombinace mnoha různých pocitů: fantazie, akce, dobrodružství, teroru a vážnosti. Soundtrack, který po dlouhou dobu živě vystupuje po celém světě, a to z rukou profesionálních orchestrů a amatérských kapel.
Batman začíná
Ústředním tématem filmu, který složil Hans Zimmer, je velká síla, který povznáší posluchače na Olymp superhrdinů.
Tento soundtrack je známý nejen svou muzikálností, ale také tím, že byl příklad toho, jak mohou 2 skvělí skladatelé spolupracovat. Nejznámější Hans Zimmer spolupracoval s nominantem na Oscara 8krát, James NewtonHoward.
Gladiátor
Enya dala hlas předmět plný citlivosti, žánru new age. Přestože je Enyina hudba zahrnuta do brutality římské éry, ve které se dějiny odehrávají, s krvavými bitvami z ruky do ruky, amfiteátry plnými veřejnosti toužící po lidských útrobách v aréně, vrhá nás nad to všechno na mentální stadion. The transcendence, pravda a spiritualita.
Transformers: Revenge of the Fallen
Soundtrack s mnoha recenzemi, a ne zrovna pozitivní. Bylo o ní řečeno, že se jí nejlépe pracuje mimo film (poslech to jinde) než jako doprovod scén.
Zdá se, že známí mimozemští auto roboti nevyhovují této hudbě, nebo je to kompozice, která se nepřizpůsobila obrazům.
Statečné srdce
La život a smrt Williama Wallace až do bitvy o Bannockburn. Epická hudba tohoto filmu vyniká jako ideální prostředí pro tuto produkci. V této alegorii na skotské krajinyDudy vynikají v melodické části a bicí v jejich rytmické části.
Tyto zvuky nás hýbou do kouzelných zemí, do boje o přežití, na obranu hradů, hor, zvou nás snít o nádherných zelených loukách.
Piráti z Karibiku
Ačkoli v kreditech se objevuje pouze Klaus Badelt, stín Hans Zimmer klouzat kolem těchto úderů korzárů a pirátů, kaskadérských kousků na moři, zrad a dobrodružství. Hudba k filmu „Piráti z Karibiku: Truhla mrtvého muže“ by získala cenu Grammy.