الحديث عن موسيقى الستينيات يتحدث عن صخرة. كانت موسيقى الستينيات بلا شك حاملة انفجار التغييرات في العالم. الموضة والمجتمع والسياسة تغيرت إلى الأبد. كان تحرير المرأة ومكافحة التمييز العنصري سمتين بارزتين.
كان السياق الاجتماعي المتفجر هو المسرح العظيم الذي حرك الفنانين. و موسيقى الروك أند رول لم يعد ممنوعًا وأثبتت المجموعات الموسيقية نفسها كأيقونات أزياء.
مثال على ذلك كانت فرق صخرة، بفلسفتها المناهضة للحرب وأيديولوجية المجتمع الطوباوي. في الستينيات ، ولدت حركة الهيبيز بإعلانات زهرة السلطة والحب الحر ، حيث كانت الموسيقى هي القاسم المشترك.
اقترح الشباب أساليب حياة بديلة تسعى إلى السلام في مجتمع يتسم بالصراعات العرقية والحرب الباردة.
حركة الهبي وموسيقى الستينيات
ظهرت كحركة للثقافة المضادة في الستينيات ، ال الهيبيين لقد تبنوا أسلوب حياة مجتمعي وبدوي. لقد أنكروا النزعات القومية والقيم التقليدية للطبقة الوسطى الأمريكية.
الترويج لأسلوب حياة ليبرالي ، خلقت جمالية حددتها. نما الشعر واللحى لفترة أطول بكثير مما كان يُعتبر "طبيعيًا" في ذلك الوقت. كانوا يرتدون ملابس طويلة فضفاضة مع طبعات باهتة وبنطلون جينز واسع.
رفضوا الزواج وافترضوا الحب الحر. بحثًا عن تجارب جديدة ، قاموا بتحفيز أنفسهم بالعقاقير ، مثل الماريجوانا والحشيش و LSD. وأشهر عباراته هي: "اصنعوا الحب لا الحرب" و "السلام والمحبة" ، والتي تجمع بين تطلعه إلى السلام.
كانت الموسيقى حاضرة دائمًا في المجتمعات الهيبيين. كان له حضور أساسي في حياتهم. كانوا مدمنين تقريبا على الصخور. وكانت هي الحركة الهبي الذي حدد صعود الأصنام الموسيقية في الوقت الحالي.
أصنام الموسيقى في الستينيات
كان "الغزو البريطاني" السمة الرائعة لموسيقى الستينيات في أمريكا حتى منتصف العقد. أثرت فرق الروك العديدة من المملكة المتحدة على الساحة الدولية وحظيت بشعبية كبيرة. كان هذا أول ثورة أسلوب في موسيقى البوب.
- في عام 1962 تم توحيدهم فريق البيتلز. كان لطريقة ارتداء الملابس المتغيرة باستمرار ، وتصريحاته العامة ، تأثير هائل على المجتمع. حققوا المركز الأول في موسيقى الولايات المتحدة.
- رولينج ستونز أصدروا أول ألبوم لهم عام 1964 واتباع طريق فريق البيتلز يدخلون عوالم الموسيقى الأمريكية. لم تنقطع صلاحيتها وحتى اليوم يستمر المعجبون في الاستمتاع بحفلاته.
- المنطاد، شكلها جيمي بيج وروبرت بلانت، كانت في الأصل مجموعة فرعية من البلوز واحتفظ دائمًا في أغانيه بهذا الصوت النموذجي لـ البلوز كهربائي.
- بوب ديلان. صعد إلى الشهرة في الستينيات وكرس نفسه أمام الجمهور لأغانيه المليئة بالتأمل والتصوف والعاطفة والواقع التي أصبحت ترانيم حقيقية للشباب.
- جانيس جوبلين. كان رمزًا للحركة الهبي. كان جوهرها هو نقل المشاعر والعواطف ، ووجدت في موسيقى الروك أند رول وسيلة للقيام بذلك. مع الهيبيين شعرت وكأنها سمكة في الماء. كانت نشطة ومبهجة على خشبة المسرح ، كانت محبطة وحزينة خارجها. كان هذا الكآبة سبب وفاته المبكرة.
- جيمي هندريكس. إنه بلا شك أحد أعظم عازفي الجيتار الأمريكيين في لقد طور تقنية وتأثيرات الغيتار الكهربائي لدرجة منحه هويته الخاصة. إنه معيار لعازفي الجيتار في كل العصور.
ذروة موسيقى الستينيات: وودستوك
في ذروة الحركة الهبي, في 15 أغسطس 1969 ، أقيم مهرجان وودستوك. لقد كانت علامة فارقة غير مسبوقة في تاريخ الموسيقى في الستينيات ، مما يعني أكثر من مجرد الموسيقى.
رفرفت أعلام المسالمة في مهب الريح وبشكل عفوي أصبح وودستوك ترنيمة للسلام والحب والتضامن.
نشأت فكرة الشاب كوسيلة لجمع الأموال لتأسيس شركة إنتاج ، لم يقام المهرجان بالفعل في وودستوك ، حيث اعترض القرويون. حدث ذلك في حقل مجاور.
تشير التقديرات إلى أن حوالي 500.000 شخص حضروا وأن 250.000 لم يتمكنوا من الوصول إلى المكان بسبب حواجز الطرق أو قلة المساحة.
ثلاثة أيام من التخييم في الخيام أو في الهواء الطلق وليالي الجنس والمخدرات وموسيقى الروك. في خضم ما بدا وكأنه فوضى ، عاش الحاضرون أكثر تجربة غير عادية في حياتهم.
بوب ديلان وجون لينون ، المدعوين للمشاركة في المهرجان ، اعتذروا عن أنفسهم ولم يحضروا.
يقول التاريخ أن أفضل أغاني وودستوك كانت كذلك
- تضحية الروح - سانتانا
- جيلي - منظمة الصحة العالمية
- حرية - ريتشي هافنز
- مع قليل من المساعدة من أصدقائي - جو كوكير
- القمر سيء الارتفاع - Creedence Clearwater إحياء
- كرة وسلسلة - جانيس جوبلين
- يا جو - جيمي هندريكس.
كانت هناك إصدارات أخرى من Woodstock ، لكن لم يحقق أي منها روعة وشهرة الأول.
موسيقى الستينيات خارج موسيقى الروك
لم يكن كل شيء صخريًا في عالم الستينيات. بدأت الموسيقى الإيطالية في التأثير بشكل كبير في أوروبا. جاء النجاح من يد الأغاني الرومانسية التي يغنيها الرجال بمظهر البسالة وبواسطة النساء المليئات بالقوة والأناقة.
كان من أبرز أحداث هذا العقد مهرجان سان ريمو. كان الظهور في سان ريمو رمزا للهيبة.
الأغنية الإيطالية في الستينيات كان لها ممثلان بارزان:
- دومينيكو مودوجنو. لقد كان المغني اللحن النموذجي بمظهر الشجاع. فاز بمهرجان سان ريمو أربع مرات. أغانيه التي لا تنسى "Nel blue dipinto di blue" ، "Piove" ، "Addio ، addio" ، "Dio ، as I love you" ، "La Lontananza" "Vecchio frack" y "ما أكل هاي فاتو".
- ادريانو سيلينتانو كان كل شيء الترفيه والتسلية وأغاني مفسرة ذات طبيعة مختلفة تمامًا. أكثر مواضيعه تذكرًا هي "Chi non lavora non fa l'Amore "،" Azzuro "،" Il ragazzo della via gluck ".
كان هناك مطربين آخرين اشتهروا في إيطاليا وإسبانيا في الستينيات. ومن بينهم توني دالارا وجيمي فونتانا ومينا وأورنيلا فانيوني وإيفا زانيشي. كلهم يمثلون نوعًا من موسيقى البوب التي من شأنها أن تسود في أوروبا والتي من شأنها أن تدفع عشاق الموسيقى الرومانسية إلى النشوة.
صور المصادر: blogs.gazetaesportiva.com / البلاستيك والديسيبل / DeMilked