عدواني ، غير موقر. إبداعي. بهذه التصفيات يمكن تلخيص حياة هذا الفنان البريطاني ، أحد أكثر الشخصيات نفوذاً في ثقافة البوب الأنجلو ساكسونية من العقود الخمسة الماضية.
يجب ألا نقع في البساطة وأتحدث فقط عن التأثير الموسيقي ، لأن ديفيد بوي هو ذلك وأشياء أخرى كثيرة.
ملاحظات السيرة الذاتية على ديفيد باوي
من بين العباقرة الفنيين العظماء الذين قدموا لنا القرن العشرين ، بوي هو الأقل تصنيفًا في فئة واحدة. من الواضح أنه سجل سجلات ومعروف عنها جيدًا. لكن الموسيقى كانت له وحده قناة لبناء الشخصيات المختلفة ، للتعبير عن جميع أنواع المشاعر وإطلاق العنان لخيالهم وتحولاتهم.
ولد ديفيد روبرت جونز في لندن في 8 يناير 1947 ، في نفس اليوم الذي ولد فيه إلفيس بريسلي ، ولكن بعد 12 عامًا. عندما بلغت 18 عامًا ، كان من الواضح أنني أريد أن أصبح نجمًا ، تبنى لقب بوي لتجنب الخلط بينه وبين ديفي جونز من فرقة مونكيز.
حدث صعوده إلى الشهرة في عام 1969. غرائب الفضاء أصبحت أول ضربة كبيرة له.
في عام 1975 دخل سوق الولايات المتحدة مع الموضوع شهرة، التي قام بتأليفها مع جون لينون.
بين غرائب الفضاء y شهرة ظهرت غروره البديلة زيغي ستاردست ، شخصية استخدمها للترويج لجانبه غير الصحيح سياسياً.
على المستوى الموسيقي ، كانت مسيرته أ ممارسة مستمرة للابتكار والتجريب. تراوح صوته الباريتون بسلاسة من Glam Rock ومن "موسيقى البوب التجارية" إلى Soul أو Drum and Bass.
كان إنتاجه الموسيقي واسعًا جدًا: تم بيع 140 مليون سجل في جميع أنحاء العالم ، 9 سجلات بلاتينية ، 11 ذهبية و 8 فضية في المملكة المتحدة ؛ 7 سجلات ذهبية و 5 بلاتينية في الولايات المتحدة.
وفقًا لمجلة رولينج ستون ، من بين أعظم 100 فنان روك في كل العصور ، احتل بوي المرتبة 39 ، بالإضافة إلى احتلت المرتبة رقم 23 في القائمة مع أفضل المطربين.
خلال فترة مراهقته ، أسس جمعية منع القسوة على الرجال ذوي الشعر الطويل، إلى إجراء مقابلة على BBC للتحدث عن العمل الذي كانت هذه المجموعة تحاول الترويج له.
في عام 2003 ، لإنهاء ترسيخ هالة عدم قابليته للإصلاح ، رفض تعيينه فارسًا لملكة إنجلترا
التجاوز كاستراتيجية تسويق
بغض النظر عن ازدواجيته المعلنة ، الحقيقة هي أن ديفيد باوي كان من أوائل الشخصيات في استخدام الفضيحة علانية كاستراتيجية تسويق. لم يكن هناك حياء أو محرمات بأي حال من الأحوال.
في كل مرة أتيحت له الفرصة أو سأله أحدهم في مقابلة ، تحدث بصراحة عنه لقاءات مع رجال خلال أيام المدرسة.
يؤكد بعض كتاب سيرته الذاتية أن الفنان ربما كان مهتمًا بالعالم المثلي ، حتى مع الفضول والاستعداد للتجربة. ومع ذلك ، في أعماقي كل ذلك يغلي وصولا إلى تسويق شخصية كانت دائمًا على شفاه كثير من الناس. كان لا يزال شخصية مخلوقة ، منتج يجب رعايته.
ديسكغرفي
غادرت مهنة ديفيد بوي الغزيرة 28 ألبوم استديو، تسعة تسجيلات حية ، 46 قرص تجميع (حتى الآن) ، 6 EPs ، 110 أغنية فردية تم إصدارها و 3 مقاطع صوتية.
ألبومات الاستوديو
ديفيد باوي (1967). على الرغم من أنه لم يكن أول عمل يصدره الفنان ، إلا أنه يمثل أول ظهور رسمي له لاسمه المسرحي. سجل قصصي، دون أي أهمية
أوديتي الفضاء (1969). هذا الألبوم هو مقدمة لكل ما من شأنه أن يكون مهنة المغني الموسيقية. مزيج من أشياء كثيرة (قوم ، قصص ، بروجريسيف روك) بدون معنى متماسك. تم استخدام الأغنية المتجانسة من قبل هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) لبث وصول الإنسان إلى القمر.
الرجال الذين باعوا العالم (1970). يعتقد العديد من مؤرخي الموسيقى ذلك أوديتي الفضاء وضع ديفيد بوي على الخريطة ، يمثل هذا العمل بدأ رسمياً مطبعته الموسيقية.
شئ جيد (1971). كما في عمله السابق ، أخذ بوي هذا ، ألبومه الرابع ، إلى أرض Glam Rock. تم تأسيسه أيضًا كملحن ، كتب تقريبا كل الأغاني.
صعود وسقوط زيجي ستاردست والعناكب من المريخ (1972). بالنسبة للكثيرين ، أفضل عمل لمفهوم Bowie وألبوم Glam Rock المرجعي. زيغي ستاردست هو أجنبي ثنائي الجنس، تغيير غرور المغني نفسه ، الذي يتم سرد قصته من بين الأغاني الموجودة في الألبوم.
علاء الدين عاقل (1973). كان David Bowie بالفعل نجماً ، فضلاً عن أنه مثير للجدل ومبتكر ، لذلك توقع الجمهور الكثير منه. لا يزال هذا الألبوم يبقي معجبيه منقسمين حول جودته اليوم.
يرفع دبوس (1973). كان هذا غلاف الألبوم، بما في ذلك أغاني من بينك فلويد ، و The Who و Bruce Springsteen ، من بين آخرين.
الماس الكلاب (1974). تقريبًا كل الأغاني التي ألفها بوي نفسه ، بدءًا من الرواية 1984كتبه جورج أورويل.
بين السبعينيات والثمانينيات
الأميركيون الشباب (1975). تم وضع Glam Rock جانبًا وبدأت مغامرة Soul. يشمل واحد شهرةكتبت وأنتجت جنبًا إلى جنب مع جون لينون، الذي ساهم أيضًا في دعم الغناء والغيتار.
محطة إلى محطة (1976). يعتبره الكثيرون من أفضل أعماله ، وتزامن إنتاجه مع إدمان قوي للكوكايينولهذا ، على حد قول المطرب نفسه ، لم يكن يعرف جيدًا ما كان يفعله.
منخفض (1977). كانت هذه أول تعاوناته الثلاثة مع براين إينو المعروف باسم ثلاثي برلين. من شأنه أن يشير إلى الانتقال إلى المركب.
الأبطال (1977). الأغنية المنفردة التي أعطت اسمها لهذا العمل (مليئة بالتفاؤل غير العادي) هي واحدة من أشهر مسيرته المهنية. يحكي قصة حب زوجان يفصلهما جدار برلين.
مستأجر (1979). أقل تجريبية وأكثر شعبية ، إنه واحدة من أقل الوظائف قيمة نجم لندن.
موسترز مخيف و يزحف عظمى (1980). عمل تجريبي ، لقي استحسان النقاد ، ونجح تجاريًا ، وهو أمر لم يحدث مع الأعمال السابقة للفنان.
هيا نرقص (1983). يمثل هذا الألبوم David Bowie أكثر من موسيقى البوب ، لسبب ما هو عمله مع أكثر النسخ مبيعًا.
في النصف الثاني من الثمانينيات ، طور ديفيد بوي موسيقاه
هذه الليلة (1984). أكثر ما يتذكره هذا العمل كان تتعاون تينا تيرنر ، وكذلك غلاف الأغنية الله أعلم بواسطة بيتش بويز.
لا تدعني فجر ابدا (1987). المزيد من موسيقى الروك وموسيقى البوب أقل. على الرغم من أن هذا الألبوم قد حقق نجاحًا تجاريًا هائلاً ، إلا أن النقاد يعتبرونه جزءًا من أسوأ حياته المهنية.
الضوضاء السوداء التعادل الأبيض (1993). لبعض الوقت ، جربها بوي مع فرقة تسمى Tin Machine ، وهي تجربة لم تكن جيدة. بالعودة إلى جانبه الخارق ، تروي بعض الأغاني المغامرة التي مثّلها زواجه من عارضة الأزياء إيمان عبد المجيد للمغنية.
خارج (تسعة وتسعون وخمسة وتسعون). بالعودة إلى المزيد من موسيقى الروك التجارية ، فقد كان ذلك يعني أيضًا لقاء جديد مع براين إينو.
أبناء الأرض (1997). واحدة من الوظائف مع المزيد من الصوت الصناعي داخل ألبوم Bowie بأكمله.
هاوس (1999). أ قرص أكثر سلاسة مقارنة بـ ايثلينج، على مستوى المبيعات ، كان يتصرف بحذر. على الرغم من أنه لم يكن فشلًا تجاريًا ، إلا أنه كان بعيدًا عن المستوى المعتاد.
حلول القرن الحادي والعشرين
وثني (2002). يمثل العمل الأول في الألفية الجديدة لبوي عودته إلى قمة المخططات العالمية ، فضلاً عن الاعتراف الجديد من قبل النقاد الدوليين.
واقع (2003). العمل المؤهل (حتى مع دلالات مهينة) كعمل تجاري.
اليوم المقبل (2013). فاجأ هذا الألبوم الكثيرين بعد ما يقرب من 10 سنوات من عدم الإفراج عن المواد الأصلية ، الذين اعتقدوا أن بوي قد انسحب بهدوء. رقم واحد في المملكة المتحدة ويحتفل به النقاد.
نجمة سوداء (2016). هو أحدث أعمال استوديو بوي سيصل في ذكرى تأسيسه التاسعة والستين وقبل يومين من وفاته.
الحياة العاطفية والشخصية لديفيد بوي
مع وصول التسعينيات ، تدخل المرأة الجذابة إيمان في حياة الفنانة. على الرغم من أنه لم يكن زواجه الأول ، فقد أدرك بوي أن إيمان كانت محبة له من النظرة الأولى ، وكان معها حتى وفاته ، والتي حدثت بعد عشرين عامًا.
في السنة عام 2004 ، بدأت مشاكله الصحية تتفاقم. وألغى جولته الأخيرة التي كانت مقررة لذلك العام بسبب إجراء عملية جراحية طارئة للشريان التاجي.
ديفيد بوي ، الرجل الذي كان يفعل دائمًا ما "يريد"
وفاته على قول أقاربه كان التعبير الحي عن ذلك. لم يعلن قط أنه يعاني من سرطان الكبد ولم يتوقف عن العمل.
زائد موسيقي وملحن ومنتج موسيقىكان أيضًا ممثلًا وفي أوقات فراغه كرس وقتًا للتصوير الفوتوغرافي والرسم.
مساهماته في تاريخ الموسيقى والثقافة بشكل عام غير قابلة للقياس.
كان بوي فنان حقيقي حمل الثورة معه بشكل دائم. أراد إثارة وتحدي جميع الاتفاقيات القائمة. من الموسيقى ، ولكن أيضًا من اتجاهات الموضة والجنس. بالإضافة إلى كونه صوت جيل كامل ، صوته موهبة فطرية وخيال لا حدود له إنها إشارة إلى النصف الثاني من القرن العشرين. توفي في 10 كانون الثاني 2016.
عند سؤاله في إحدى المناسبات عن طريقة تأليفه وإنتاجه ، وعن سر نجاحه ، قال الفنان:
"ما أفعله بسيط للغاية ، إنه فقط أن اختياراتي مختلفة تمامًا عن خيارات الآخرين."
مصادر الصورة: Billboard / Muzikalia / Art District / FreeGameTips.com